Se já é músico há algum tempo, provavelmente lembra-se do clássico Korg SV-1.
Este popular piano de palco tem agraciado muitos bares e palcos em todo o mundo, principalmente devido à sua aparência marcante e boas características para o seu tempo.
No entanto, qualquer pessoa que tenha passado algum tempo com ele será provavelmente capaz de identificar alguns problemas. Nesta fase, a maioria dos problemas pode ser atribuída à sua idade avançada, mas é bastante impressionante ver as listas de vendas e desejos de topo do SV-1, especialmente porque existem opções muito melhores.
Na NAMM 2020, Korg anunciou finalmente a tão esperada actualização do seu amado piano de palco, o SV-2.
E antes de mergulhar nos detalhes, aqui está uma das minhas maiores bandeiras vermelhas sobre o SV-2. O Korg Grandstage existe, e tem o mesmo preço de retalho recomendado que o SV-2, o que os coloca em concorrência directa.
Os dois instrumentos não só têm características semelhantes, como até têm um som semelhante. Ao longo deste artigo farei o meu melhor para apontar as diferenças entre os dois.
Dado o nosso elogio ao Korg Grandstage, será interessante ver como o SV-2 se acumula. Dito isto, vamos mergulhar directamente na análise e descobrir se o SV-2 vale o dinheiro.
Características do Korg SV-2 / SV-2S
- Acção de martelo de peso real 3 (RH3)
- 88/73 chaves de tamanho normal, totalmente ponderadas
- Sensibilidade ao toque: 8 curvas de velocidade
- Motor de som: EDS-X (Síntese de Definição Melhorada – eXpanded)
- 72 tons pré-definidos (6 tons básicos x 2 conjuntos de 6 variações)
- Polifonia com 128 notas
- Modos: Camada, Dividida
- Efeitos: EQ, modulações, reverbs, atrasos, simulação de amperes, Vox Wah, Vibrato, Tremolo e mais
- Oradores: 2 x 15W (apenas SV-2S)
- Ligações: USB para anfitrião (tipo B), portas de entrada/saída MIDI, 2 saídas XLR equilibradas, 2 saídas não equilibradas (1/4″), saída de auscultadores (1/4″), 2 entradas de linha (1/4″), 3 entradas de pedal (registo, expressão, interruptor de pé)
- L x P x A: 135,6 x 34,7 x 15,7 cm – 88-key version
- 20,4 kg – SV-2 88 | 21,5 kg – SV-2S 88
- Data de lançamento: Fevereiro de 2020
- As especificações completas estão disponíveis no website oficial da Korg aqui
Desenho
O Korg SV-2 está disponível em 4 variantes. Pode escolher entre variantes com 73 e 88 teclas, que por sua vez têm variantes com ou sem altifalantes.
Para além disso, a única diferença entre cada variante é o peso, tamanho, acabamento e número de chaves.
O nosso teste baseia-se principalmente no Korg SV-2 de 88 teclas com altifalantes. Ter altifalantes na nossa unidade também não afectou muito o peso.
A adição de altifalantes acrescenta um peso insignificante, mal quebrando a marca dos 21kg. O peso está de acordo com outros pianos de palco, pelo que as coisas parecem ser padrão até agora.
O que distingue o Korg SV-2 é a sua aparência. Embora seja difícil roubar a silhueta inimitável dos teclados Nord, o SV-2 ainda consegue virar cabeças com o seu estilo retro elegante e curvo.
Na minha opinião, os instrumentos Korg favorecem geralmente uma aparência funcional em vez de marcante. Pessoalmente, não consideraria o Kronos ou Grandstage particularmente cativante, pelo que o SV-2 quebra essa tendência.
O distinto painel superior curvo é provavelmente a característica mais reconhecida da gama SV de Korg, e apesar da adição de colunas na minha variante deste teste (algo que o original não tinha), ainda consegue parecer coerente.
Kudos aos designers da Korg por terem acertado nesta parte.
No que diz respeito à qualidade de construção, o SV-2 é geralmente muito bom (com uma grande falha).
O corpo é principalmente de metal, e há um brilho agradável que emula o aspecto do SV-1 original. As superfícies curvas são agradáveis ao toque, e tudo isto dá a impressão de um produto sólido, que deve resistir ao teste do tempo.
O mesmo sentido de qualidade é encontrado nos botões e controlos. O estilo retro distinto não é apenas para mostrar, pois estes controlos têm uma boa quantidade de peso e feedback, tornando cada movimento preciso e táctil.
A outra característica que define o SV-2 é a válvula tubular no lado esquerdo do painel frontal. No SV-1 original, muitos debateram se o tubo afectou realmente o sinal áudio (afectou), mas muitos viram-no como um mero artifício cosmético. Especialmente porque tinha tendência a deteriorar-se com o tempo (como seria de esperar com qualquer tubo de válvula).
Com o SV-2, o tubo parece ter sido melhorado. Desta vez, o tubo tende a aquecer menos, sendo o efeito de iluminação estritamente baseado em LED.
Embora seja um gadget visual, o calor que acrescenta ao sinal áudio vale bem a pena. É difícil dizer quanto tempo durará o tubo, mas mesmo o SV-1 tem uma esperança média de vida de vários anos antes de necessitar de manutenção, por isso deve estar em boas mãos.
A grande falha de qualidade de construção que mencionei é o fundo do SV-2.
Enquanto o resto do corpo é geralmente sólido, a sua parte inferior utiliza painéis baratos, os mesmos materiais utilizados no SV-1 original. Isto não é visível do exterior, mas sugiro que tenha muito cuidado ao movê-lo, uma vez que os painéis MDF não são conhecidos por serem muito fortes.
O sistema de controlo também está bem concebido de uma forma geral. O painel frontal está disposto de tal forma que os controlos são fáceis de utilizar, o que faz muito sentido.
Não é necessário levar consigo o manual do utilizador para usar este teclado, e esta intuitividade inerente é algo que eu realmente aprecio.
Se testou o Korg Grandstage, pode ter uma sensação de déjà vu, e isso não é mau. A natureza simples do Grandstage é algo que nos agrada, e ter uma camada extra de estilo retro acrescenta ao factor novidade.
Os problemas que tenho com os controlos devem-se a escolhas de concepção pouco intuitivas.
Por exemplo, se tiver um som de 3 vozes concebido utilizando divisões e camadas, a mistura do volume de cada som individual não é simples, pois é necessário premir os botões EQ durante um segundo antes de entrar no modo de mistura, o que parece embaraçoso.
Do mesmo modo, no que diz respeito à divisão, não existe uma forma intuitiva de criar sons de divisão directamente a partir dos controlos do painel frontal. Na verdade, esta é uma tendência com edição sonora.
É preciso usar o editor de software para fazer muitas alterações aparentemente triviais, o que parece estranho. A dependência de software externo não é necessariamente má, mas gostaria de ter visto a abordagem ‘prática’ ser seguida na íntegra.
Finalmente, não tem uma curva de inclinação ou roda de modulação, um verdadeiro pecado para instrumentos de palco. Isto é algo compreensível dada a biblioteca de sons incluída no SV-2, mas seria óptimo ter uma roda de modulação para controlar a velocidade dos ruídos dos órgãos, ou uma roda de pitch bend para utilizar sintetizadores externos com o SV-2.
Dependendo de como se usa um piano de palco, estes podem ser pequenos inconvenientes, mas acho-os um pouco inaceitáveis, especialmente porque a maioria dos outros pianos de palco (e mesmo teclados baratos!) têm controlos perfeitamente bons.
No geral, obtém-se um piano de palco bonito, bem construído e orientado para a prática, mas há algumas advertências a considerar aqui e ali.
Dito isto, se quiser atrair a atenção, o Korg SV-2 ainda tem uma das silhuetas mais icónicas do mercado.
Teclado
Como a maioria dos outros instrumentos Korg de topo de gama, o SV-2 utiliza o teclado Korg RH3, que é exactamente o mesmo que o Korg Grandstage que analisámos anteriormente. As mesmas chaves encontram-se também no SV-1 original.
Para referência, as mesmas chaves são também utilizadas nos pianos digitais estilo gabinete de Korg, por isso, embora a sua idade possa sugerir que estão desactualizados, não se enganem. Estas são acções experimentadas e testadas que já elogiámos muitas vezes antes.
As chaves são feitas em Miyama, Japão, e têm uma acção graduada, o que significa que as chaves na parte inferior da gama são mais pesadas do que as da parte superior.
Embora alguns possam lamentar o facto de as chaves serem de plástico, eu acho-as tão agradáveis como as chaves híbridas de madeira encontradas nos pianos de palco Roland e Yamaha pelo mesmo preço.
A sensação das chaves é o aspecto mais importante, e embora esta acção tenha mais de dez anos, continua a ser uma das nossas favoritas.
As chaves brancas têm uma superfície em acrílico sintético brilhante, enquanto as pretas têm um acabamento em preto mate. Esta sensação semi-texturizada dá uma sensação mais premium, e acrescenta um pouco de resistência ao escorregamento, que as pessoas com mãos suadas irão apreciar.
O que tenho de lembrar é que as chaves do RH3 são naturais. Se for principalmente um pianista acústico, sentir-se-á confortável com estas teclas.
Dependendo da quantidade de memória muscular que tiver, poderá notar a viagem da chave ligeiramente mais rasa do mecanismo RH3. A profundidade destas chaves diminuiu 1 mm, o que para mim não é perceptível, mas pode ser digno de nota se for purista.
Quando se trata de peças acústicas e eléctricas para piano, a acção do RH3 está no seu melhor. Com o sintetizador e partes de órgão, gostaria que as chaves fossem um pouco mais leves, mas, mais uma vez, o sintetizador e os sons de órgão não são o foco, por isso é compreensível.
Antes de terminarmos esta secção, deve saber que o retoque posterior também está em falta. Isto não é um grande problema devido à falta de interesse em sons de sintetizadores, mas ainda é algo a notar, no caso de querer utilizar o SV-2 como controlador externo de instrumentos.
Som
Embora o SV-1 soasse bem na sua época, mostra a sua idade quando comparado com os teclados e pianos modernos. Felizmente, este problema é corrigido nesta nova versão actualizada.
O SV-2 utiliza uma versão melhorada do anterior motor EDS, conhecido como EDS-X, e os melhoramentos ao longo da década de sons antigos são claros como o dia.
Os sons do SV-1 eram de qualidade de amostragem inferior aos dos pianos digitais da era moderna, e mostrava. Em particular, os sons do piano careciam de sustentação e definição, o que o colocava em desvantagem em relação aos seus congéneres mais modernos.
Com o SV-2 e a sua biblioteca alargada de 72 sons, tem o dobro da quantidade de sons do SV-1 original.
Uma das queixas sobre o original foi a sensação de ser limitado, e 72 sons é muito com que trabalhar, especialmente porque a tecnologia de geração de som do Korg tem sido melhorada ao longo dos anos.
Poderá estar a perguntar-se porque é que a Korg não utilizou o mesmo motor SGX-2 e EP-1 que foi utilizado no Korg Grandstage. Esta diferença é um dos principais factores de diferenciação entre os dois, e como tal estava curioso em ver como as coisas seriam diferentes.
Contudo, tendo feito esta revisão pouco depois de trabalhar com o Grandstage, algumas semelhanças na qualidade do som tornaram-se aparentes, uma vez que os dois instrumentos soam extremamente semelhantes. Considerando a qualidade sonora do Grandstage, esta é uma clara vantagem a favor do SV-2.
Dito isto, os 72 sons anunciados no mercado não são inteiramente exactos. Como veremos mais adiante na secção do editor de software, o editor de software fornecido dá-lhe acesso a 400 sons, alguns dos quais são completamente inacessíveis a partir do próprio SV-2. É uma decisão estranha, mas tenha-a em mente por agora.
Pianos
Para pianos acústicos, o Korg oferece 24 variações em 2 bancos, incluindo Bosendorfers (austríaco), Steinways (alemão), Yamahas (japonês) e muitos outros.
A maioria dos grandes pianos são amostrados com vários microfones para captar completamente a sensação de escala. Incorporam também características de software modernas, tais como ressonância de cordas, ruído de pedal e outros detalhes minuciosos que contribuem para a qualidade realista dos sons.
Como de costume, prefiro a predefinição do Korg ‘Grand Japonês’. Não é declarado explicitamente, mas suspeito que é uma amostra de piano de cauda para concerto da série C da Yamaha, que é bem conhecida pelo seu som limpo, nunca dominador, que se adapta facilmente à maioria dos géneros e situações de tocar sem exigir muito esforço de mistura.
Isto não quer dizer que os outros sons sejam maus. O som padrão é o “Grand alemão”, que é provavelmente um grande concerto do Steinway, e tem a assinatura sonora maciça mas controlada da marca.
O som profundo e poderoso do preset “Grande Austríaco” pode também apelar àqueles que tocam música clássica.
Há também variações de piano acústico vertical se se quiser um som mais íntimo, e estas são muito melhores do que os sons originais do SV-1.
Conseguem recriar o ambiente que se esperaria de um verdadeiro piano vertical, e quando combinados com os parâmetros certos de reverberação, podem soar muito realistas.
A maioria dos pianos tem também um canal de mistura separado para o ruído ambiente, permitindo-lhe controlar o nível de ruído dos pedais e das teclas.
Embora não tenha achado muito errado com as configurações padrão, pode adaptá-las com a mesma facilidade às suas preferências pessoais.
Finalmente, vale também a pena mencionar os sons menos convencionais no banco de sons do Piano 2. Não são amostrados a partir de pianos acústicos reais, mas ainda vale a pena investigar para fins específicos do género.
As inclusões notáveis incluem o grande piano eléctrico, que parece ser um antigo Yamaha CP-80, cujo som oco icónico funciona maravilhosamente quando usado para acompanhar uma balada.
Há também o piano clássico Korg M1, que era omnipresente nas músicas de dança da velha guarda, graças ao seu tom único, dinâmico e plano.
Essencialmente, se for principalmente um pianista, o Korg SV-2 oferece uma vasta selecção de sons para trabalhar, e a maioria deles são excelentes.
Pianos eléctricos
Claro, nenhum piano de palco está completo sem os sons clássicos do piano eléctrico. Há, mais uma vez, 24 sons espalhados por 2 bancos, e eu tinha grandes esperanças em relação a estes sons.
O SV-1 original era bem conhecido pelos seus excelentes sons de PE, especialmente quando usado com o amplificador de tubo incorporado.
O primeiro banco está à altura do seu património e é provavelmente a principal razão do seu interesse pelo SV-2. Este banco de sons inclui os seus Rhodes e Wurlitzers, e há muitos deles para trabalhar.
As amostras de Rodes (marcadas MK I, MK II e MK V) são icónicas, e até apresentam um modelo modificado pela Dyno. Para alguém que sempre teve um ponto fraco para o MK II, Korg consegue torná-lo bastante realista.
Muitos fabricantes não conseguem captar o som do zumbido inerente às chaves, voltando à sua posição original, mas a Korg consegue.
Os sons mais altos das palhetas de Wurlitzer também estão incluídos, e soam bem, com alguma da distorção inerente esperada de um sinal pré-amplificado. Utilizados em conjunto com o simulador de amplificação, produzem um som potente e perfurante que se adapta perfeitamente a canções de rock.
Embora pessoalmente prefira as amostras de Wurlitzer “mais suaves” (como as da Yamaha), é realmente uma questão de preferência pessoal.
Custa-me a acreditar que este não seja o mesmo motor de som EP-1 usado no Grandstage. As mesmas qualidades sónicas que eu adorava naquele instrumento são aqui recriadas.
A outra metade do banco de som do PE é constituída por PE sintetizados, e apraz-me ver que mantêm o mesmo nível de qualidade que os seus homólogos electromagnéticos.
Quando se pensa em PEs sintetizados, o que mais naturalmente nos vem à mente é o clássico Yamaha DX-7, com o seu som que dominou a música pop nos anos 80.
Está incluído aqui, e pelo que posso dizer, é emulado por síntese, em vez de ser amostrado. Seja como for, o som é autêntico, e provavelmente irá usá-lo como uma camada quando jogar as suas baladas.
Este banco também oferece o Pianet de fabrico alemão, que é um som de piano electromagnético menos convencional que mantém o som do estilo Wurli, mas que tem a sua própria singularidade. Não me consigo ver a escolher este som em vez das predefinições anteriores, mas as opções são naturalmente bem-vindas.
Teclados
Para obter o melhor efeito destes sons, terá de trabalhar com os amplificadores e efeitos de filtro para encontrar a quantidade certa de wah e mordida.
Consegui obter um som satisfatório com um pouco de remendo, mas não posso necessariamente atestar a autenticidade dos sons. Se gosta de teclados, experimente o SV-2.
Este banco também inclui cravos e órgãos. Os primeiros são o que se esperaria, e não há muito a dizer sobre eles. Não sei exactamente quantas pessoas usam cravos no palco, mas eles estão lá se os quiserem.
É este último ponto que é realmente impressionante. Obtém emulações decentes de órgãos de Rock, Jazz e tubos, bem como uma emulação de um órgão VOX Continental.
São todos bastante realistas, especialmente o modelo VOX. Afinal, a Korg é proprietária do VOX, e acabam de lançar um modelo de revisão do Continental em 2017.
O problema com os órgãos aqui é a falta de qualquer barra de tracção física, ou mesmo de uma roda de modulação. Embora possa aceitar não ser capaz de manipular os harmónicos na mosca, gostaria de ter algum controlo sobre as velocidades de rotação.
Outros sons
Este banco tem-se concentrado geralmente em sons sustentados, orquestrais e harmonicamente ricos para reforçar outros sons.
As cordas estão aqui presentes, e são bem amostradas. Embora eu não diria que estes sons estão prontos para serem utilizados na composição de música de reboque, são perfeitamente funcionais para a sobreposição com outros sons.
Embora seja um cliché, utilizo-os frequentemente com sons de piano para obter aquele tom de balada típico.
Os blocos são descritos no manual como “típicos”, e esta é uma descrição apropriada.
Sinto que é uma oportunidade perdida de não ter almofadas mais harmoniosamente ricas, mas se é isso que se procura, provavelmente não se deve comprar um piano de palco que se concentre em instrumentos com teclas.
Finalmente, há aqui instrumentos de latão, e também algumas cordas pizzicato para variações extra, se desejar.
Efeitos
Já discutimos o facto de o SV-2 utilizar um sistema de controlo mais manual.
Esta interface baseada em botões é algo que estamos a ver cada vez mais nos pianos de palco. Na realidade, é praticamente a mesma configuração que no Grandstage, com algumas pequenas diferenças.
A maioria destes controlos modifica os efeitos, por isso falemos dos efeitos.
Vamos abordar isto de uma forma linear, seguindo a cadeia de sinais através da qual o seu sinal sonoro passa. Por uma questão de brevidade, não vou falar dos diferentes efeitos em detalhe, mas todos eles são excelentes.
Korg faz grandes efeitos, e está em boas mãos.
O seu som passa primeiro pelo equalizador de três bandas. Estas bandas são graves, médios e agudos, e permitem alternar entre o impulso e o corte em incrementos de 3 dB.
Embora não seja tão poderoso como o EQ paramétrico da Roland RD-2000, ainda é uma boa maneira de se misturar na mosca.
Depois o seu som passa pela secção Pré-FX, que emula os efeitos dos pedais.
Estes incluem um compressor, booster, UVibe, vibrato, tremolo ou wah. O pedal wah também inclui variações automáticas e variações de pedal, comutáveis com um botão dedicado.
Todos estes são efeitos normalmente utilizados com pianos eléctricos.
Por exemplo, pode adicionar um tremolo para movimento, ou aumentar o sinal de entrada para maior dinamismo.
Depois o seu sinal passa através das simulações de ampolas de tubo. O tubo de válvula que acende está ligado a esta cadeia de sinais áudio, o que dá aos sons um certo calor quando se efectuam as simulações do amplificador.
Os guitarristas devem saber que a distorção baseada em tubos é realmente agradável, e quando se usa estes amplificadores ao lado de pianos eléctricos, a dinâmica da sua execução é ainda mais acentuada.
A unidade inclui 6 modelos de amplificadores, incluindo uma representação bastante precisa do clássico VOX AC30. A utilização do botão para alternar entre modelos é uma forma eficiente de ouvir as predefinições, e o botão Drive permite-lhe então definir níveis específicos de overdrive.
O que é interessante aqui é que os amplificadores são modelados até aos seus circuitos, incluindo os estágios do amplificador de potência classe A ou AB, e os circuitos de feedback. Não entrarei em pormenores, mas direi que estes amplificadores são todos muito simpáticos.
Depois de executar os seus sons através da simulação do amplificador, o sinal passa então pelo tubo da válvula, antes de passar por uma simulação de gabinete.
A simulação do gabinete está ligada ao tipo de amplificador, mas pode ser alterada através do editor de software. Gostaria de ter tido uma forma de o alterar com os controlos do painel frontal.
A secção de modulação é a seguinte, e apresenta 3 variações de coro, um phaser, um flanger, e um altifalante rotativo de velocidade ajustável. Este último acrescenta um subtil sentido de espaço ou movimento ao seu jogo.
Finalmente, os seus sons passam por um efeito ambiente, que contém efeitos de reverberação e de atraso. Existem reverberações de espaço, placa, sala e mola, bem como ecos de fita e atrasos estéreo. Os atrasos podem ser sincronizados com um tempo através do botão Tap.
Eu teria gostado de ter a capacidade de atrasar e reverberar simultaneamente, mas essa é realmente a única reclamação real que tenho.
Editor de software
Normalmente discuto software externo na secção de Características, mas penso que o software de edição fornecido merece a sua própria secção aqui.
Já falei sobre como se deve utilizá-lo para personalizar os pontos de divisão, e como mencionei na secção Efeitos, o editor de software também lhe dá a possibilidade de mudar os simuladores do gabinete, mas isso é apenas a ponta do iceberg.
Se já utilizou o Kontakt da Native Instrument, deve estar familiarizado com esta interface.
Empilha-se instrumentos e efeitos numa interface ao estilo de prateleira, e muitos botões podem ser rodados com cliques do rato para alterar parâmetros.
Se decidir aprofundar os detalhes, deve saber que a empresa de software é muito mais abrangente do que possa pensar.
No que diz respeito aos instrumentos, pode escolher a partir da enorme lista de predefinições incluída, que inclui sintetizadores, guitarras, instrumentos orquestrais, etc.
Estes não são acessíveis a partir do SV-2 principal, pelo que terá de os guardar nas secções favoritas. Além disso, a maioria dos efeitos têm extensas opções de edição que não estão disponíveis no painel frontal.
Por exemplo, pode ajustar manualmente a ressonância dos phasers e flangers, ou controlar as diferentes bandas de um amplificador.
Nem sequer estou a falar da impressionante selecção de amperes e táxis, há realmente muitas possibilidades de personalização.
A interface do utilizador está bem concebida e deverá ser capaz de a dominar, mesmo que não tenha experiência com plugins VST.
Pode ser incómodo precisar de um PC ou Mac externo, mas eu diria que é uma necessidade se se pretende tirar o máximo partido deste instrumento.
Gostaria que Korg tivesse incluído estas funções de edição nos controlos do painel frontal do SV-2, embora compreenda que tiveram de ser feitos sacrifícios pela simplicidade.
O grande problema que tenho é a falta de uma aplicação móvel. Esperava algo como a aplicação Casio’s Chordana Play, que tornaria as coisas mais acessíveis e talvez até lhe permitisse fazer alterações em tempo real.
No mínimo, pode ouvir facilmente os sons quando estes estão ligados, para que possa ouvir as suas alterações simultaneamente durante a edição.
Tal como está, a empresa de software é uma parte impressionante, se não integral, do SV-2, e é surpreendente que não seja destacada nos materiais de marketing.
Oradores
As variantes SV-2 com altifalantes (SV-2S) estão equipadas com altifalantes estéreo de 15 W, cada um de 2,5″ com um radiador passivo de 3″.
Os oradores são muito importantes para os pianos digitais concebidos para uso doméstico, mas não o são para os pianos de palco.
Se estiver em palco, duas coisas são importantes, nomeadamente a projecção sonora e o auto-controlo.
A maioria dos pianos de palco optam por não utilizar altifalantes. Afinal de contas, se precisar de encher uma sala com som, utilizará um sistema PA ou uma combinação de amplificador para obter o melhor efeito.
No entanto, se decidir optar pelas variantes SV-2 com altifalantes, obterá o valor do seu dinheiro.
Como vimos anteriormente, os altifalantes não acrescentam muito ao peso, pelo que a portabilidade não é afectada em demasia.
O que se obtém são altifalantes virados para cima (inclinados para trás) com um bom nível de ganho. Pessoalmente, acho-os muito bons altifalantes de som, com um tom limpo em toda a sua extensão, e graves limpos, não dominantes que a maioria dos altifalantes incorporados têm.
Projecção significa que se pode usar o SV-2 para a prática sem o ligar a um amplificador, e isso é algo que me agrada.
Para uso doméstico, estes altifalantes são excelentes e valem bem o custo extra. Graças à sua aparência, estou certo de que o SV-2S encontrará o seu caminho para muitas salas de estar em todo o mundo.
No entanto, eu não diria que estes altifalantes estão prontos para o palco. A amplitude fornecida é utilizável, mas posso vê-la a ser submersa numa mistura completa sem passar por um misturador dedicado.
Conclusão sobre os sons
Os sons do Korg SV-2 são um dos seus pontos fortes, especialmente quando se trata de instrumentos com teclas, tais como pianos acústicos ou eléctricos. Os efeitos são também orientados na mesma direcção.
O tubo de válvula é um dos principais pontos de venda, mas eu não compraria o SV-2 só por isso. A válvula acrescenta um calor inegável, mas as próprias simulações de amperes são suficientemente boas para acrescentar calor aos seus sons.
Faço esta declaração porque o SV-2 partilha muitas semelhanças com o Korg Grandstage. Este último tem mais sons na sua biblioteca predefinida, e tem também uma edição mais robusta e uma selecção mais vasta de efeitos, tudo por quase o mesmo preço.
Gostaria de salientar que existem opções superiores que oferecem uma experiência semelhante à do SV-2, com mais características e bónus.
No entanto, o SV-2, de forma simples mas agradável, oferece uma experiência de jogo simples, que deve contar para alguma coisa.
Outras características
Uma vez que o Korg SV-2 é orientado para o desempenho, é evidente que as características de desempenho são uma obrigação.
Dividir e sobrepor
A divisão e sobreposição só podem ser feitas a partir do editor de software, o que é uma grande desvantagem para qualquer piano de palco.
Se não for capaz de fazer alterações em tempo real, isto torna o sistema menos flexível, a menos que esteja preparado para transportar um computador portátil.
Não há maneira fácil de fazer divisões ou camadas sem utilizar o software, o que é difícil, especialmente porque outros instrumentos o tornam tão fácil.
Embora seja justo dizer que sou mimado por outros produtos, penso que contrariar uma tendência estabelecida não é necessariamente uma coisa boa.
Um caso em questão: o Korg Grandstage. Criar predefinições neste teclado foi tão simples que me surpreende que Korg não tenha acrescentado um interruptor dedicado de split/layer no SV-2 para tornar as coisas tão convenientes.
Há alguns sons nativos que têm camadas e divisões, mas são apenas uma pequena parte do total de 72 sons. Terá de planear as coisas desde o início, caso contrário poderá ficar preso.
É uma escolha de design estranha, especialmente porque o resto do SV-2 é bastante simples de utilizar. Assim, se a personalização dos sons com uma abordagem prática é o que mais lhe atrai, talvez queira procurar noutro lugar.
Transições sem costura
Esta característica tem vindo a tornar-se cada vez mais comum nos últimos anos.
De facto, quando se muda de uma predefinição para outra, o som anterior não é cortado abruptamente. Em vez disso, a transição sem descontinuidades permite que esse som se deteriore naturalmente, incluindo a reverberação natural inerente a esse som.
No entanto, há uma pequena limitação a isto, particularmente quando se utiliza o simulador de amperes. Aparentemente, a forma como o encaminhamento de áudio funciona significa que não se obtém uma transição sem descontinuidades quando o simulador de amplificação está ligado.
De qualquer modo, esta é uma pequena característica muito útil que a maioria dos pianistas não se apercebem que precisam, especialmente se as suas peças exigirem muitas alterações pré-definidas.
Gestão pré-definida (Favoritos)
Os 8 botões centrais permitem armazenar até 64 favoritos, divididos em 8 bancos de som.
Estes sons personalizados podem ser guardados quer a partir do painel frontal quer a partir do editor de software. 64 predefinições não é muito, mas permite-lhe guardar algumas predefinições personalizadas que adaptou ao seu próprio gosto.
Isto é particularmente importante aqui, especialmente porque provavelmente irá utilizar o editor de software para criar os seus próprios sons. Para cada predefinição, as curvas de afinação, os níveis de programa, as curvas de ponto dividido e as curvas de toque são guardadas separadamente.
Conectividade
Quando se trata de actuar, é essencial ter as opções certas de conectividade, e Korg faz isto muito bem com o SV-2. Cobriremos os portos da esquerda para a direita.
A porta USB para hospedar utiliza um conector do tipo B e é o que irá utilizar para ligar o SV-2 ao seu PC ou Mac. Esta é também a forma de ligar o SV-2 ao editor de software.
Um interruptor basculante para ligar e desligar os altifalantes está disponível em modelos que incluem altifalantes estereofónicos, permitindo-lhe adaptar-se às suas necessidades.
Uma tomada de pedal amortecedor permite ligar um pedal amortecedor ao SV-2. Se o seu pedal suportar o meio-ambiente, pode também utilizá-lo.
Dois macacos de pedal de 1/4″ adicionais estão disponíveis se desejar usar os pedais de expressão ou trocar de pedal. Estes devem ser personalizados usando o editor de software, mas podem ser usados para controlar qualquer parâmetro atribuível.
Teria gostado de ver os controlos de bordo mais intuitivos de utilizar, mas continua a ser uma boa opção.
O Korg SV-2 também possui portas de entrada e saída MIDI de 5 pinos, que permitem que o SV-2 seja sincronizado com instrumentos externos.
Se tiver instrumentos externos, ou talvez leitores de música, pode usar os conectores de entrada estéreo de 1/4″ para encaminhar o sinal áudio através das saídas principais do SV-2.
Se for um artista que utiliza um amplificador, o Korg SV-2 também inclui saídas de linha estéreo de 1/4″, que são normalmente utilizadas para encaminhar a saída de áudio do SV-2 através de altifalantes externos.
Finalmente, existem saídas estéreo XLR equilibradas, o que elimina a necessidade de uma caixa directa. Este é o método preferido de ligação aos sistemas de PA, por isso, kudos ao Korg por o ter incluído.
No painel frontal há também uma tomada para auscultadores de 6,35 mm, que pode utilizar. Este é também um método de praticar sem perturbar os seus vizinhos.
Acessórios
O Korg SV-2 (SV-2S) vem com os seguintes acessórios:
- Guia Rápido
- Adaptador de energia
- Suporte do Painel de Avaliação
- DS-2H Pedal de amortecedor
Eu diria que os acessórios fornecidos com o Korg SV-2 são mais do que suficientes para começar.
A consola é, na minha opinião subjectiva, muito bonita, e consegue encaixar com o design retro curvo do SV-2. É também sólida, e a agitação é mantida a um nível mínimo.
Se comprar o SV-2 para uso doméstico, é um dispositivo que provavelmente deixará ligado o tempo todo.
Finalmente, não se esqueça de verificar se o adaptador AC é compatível com as tensões do seu país, especialmente se estiver a importar o Korg SV-2. Isto é especialmente importante desta vez, uma vez que se vende como bolos quentes.
Agora, aqui estão algumas recomendações adicionais que poderiam tornar a experiência mais completa.
Pedal de amortecimento/suporte
O pedal do amortecedor DS-2H incluído é muito semelhante ao pedal DS-1H que sempre recomendamos, e existe realmente um mundo de diferença.
Embora funcional, não tem a mesma capacidade de resposta e o mesmo apoio de meia-amplitude que fazem da DS-1H uma das nossas favoritas. Sugiro que invista num pedal de amortecedor superior se decidir ir com o Korg SV-2.
Este DS-1H é ligeiramente mais pequeno, mas solidamente construído, e também suporta capacidades de meio amortecimento, que provavelmente desejará para uma expressividade extra.
Pedal de expressão
Como não há roda de modulação no SV-2, pode-se usar um pedal de expressão para modular os parâmetros enquanto se joga.
Por exemplo, pode modular as frequências do filtro, a velocidade de rotação e outros aspectos do som sem tirar as mãos das teclas.
Eu pessoalmente recomendo o pedal de expressão Nektar NX-P, que é um dos pedais mais baratos disponíveis online.
É robusto mas leve, e funciona com praticamente qualquer teclado graças ao seu interruptor de polaridade universal.
Resumo
Benefícios
- Bem construído
- É absolutamente belo
- Grandes pianos de sonorização e pianos eléctricos
- As simulações de Amp estão entre as melhores em pianos de palco
- Esquema de controlo conveniente
- O teclado RH3 é um dos melhores
Desvantagens
- Más opções de edição a bordo
- Requer software externo para maximizar as suas capacidades
- Alguns comandos são difíceis de usar
O Korg SV-2 é uma boa versão moderna da fórmula do piano de palco. Na verdade, enquanto esperava uma cópia a papel químico do Korg Grandstage, fiquei bastante surpreendido.
Primeiro vou tirar o elefante da sala. Não gosto da forma como Korg o obriga a utilizar software externo para tirar o máximo proveito do SV-2.
Para alguém que gosta de mergulhar na personalização de predefinições, não ter uma forma conveniente de fazer divisões e camadas é um pouco quebrador de acordos.
No entanto, não sou exactamente o público alvo. Sou alguém que prefere a fórmula de piano de palco popularizada pela Nord, com elevada personalização e a capacidade de fazer muita edição com os controlos de bordo.
Este é o mesmo estilo utilizado pela maioria dos nossos pianos de palco recentemente revistos.
O SV-2 segue a velha filosofia do design, onde a simplicidade está na vanguarda, e é dirigido aos tecladistas e pianistas que querem um instrumento que faça o que diz na lata.
Isto é apenas natural, e espero que o SV-2 venda muito bem. Os sons disponíveis a bordo são claramente concebidos para o jogador com teclas, e isso é óptimo.
O problema que tenho é que existem outros produtos igualmente viáveis a este nível de preços.
Por exemplo, o Korg Grandstage, que tem um motor de som semelhante com mais capacidades de edição.
Embora se percam os altifalantes e a boa forma corporal, obtém-se algo mais versátil e que toca tão bem (como também usa o teclado RH3).
O editor de software do SV-2 é a única coisa que lança uma sombra. Se se tiver em conta o editor e os sons nativamente inacessíveis, o SV-2 torna-se subitamente um teclado poderoso. E mesmo agora, ainda estou dividido entre os dois.
No final, eu diria que se o SV-2 é adequado para si depende unicamente das suas necessidades e desejos. Na sua forma actual, o SV-2 é um belo piano de palco com ênfase em instrumentos com teclas.
Os sons incluídos são todos bem amostrados e soam bem, e as simulações de amperes incluídas tornam esta uma das melhores opções para os pianistas eléctricos.
Mesmo sem mergulhar no software, tive uma explosão a tocar partes de piano eléctrico graças às simulações do amplificador e à válvula tubular incorporada.
Mesmo sem efeitos, todos os sons incorporados são muito bem amostrados. O SV-2 continua a tradição Korg de grandes instrumentos de sonorização.
Esta é uma daquelas alturas em que eu diria que é obrigatório testar as coisas. Um teste rápido de 30 minutos com o SV-2 deverá dizer-lhe se é isto que procura.
Se procura potência e flexibilidade, recomendo que verifique as nossas análises do Roland RD-2000, Korg Grandstage e Yamaha CP-88 para ver se são melhores escolhas para si.
Estas são versões mais modernas da fórmula do piano de palco, com ênfase na flexibilidade e personalização.
Então, recomendamos o Korg SV-2?
Bem, sim. Apesar de todas as minhas queixas sobre limitações e esquemas de controlo deficientes, não posso negar que o SV-2 é um excelente instrumento.
Basta certificar-se de que é isto que procura antes de premir o botão de controlo.
