Comparação dos 5 Melhores Pianos Digitais com menos de 1500€ em 2026

Estamos a continuar a nossa série de artigos sobre os melhores pianos digitais, e desta vez vamos descobrir os melhores pianos digitais para a sala de estar (consola) a menos de 1500 euros.

Houve uma série de lançamentos interessantes nos últimos tempos, e vários deles conseguiram fazer parte desta lista.

Já falámos sobre os vencedores na categoria de piano de nível básico com menos de 1000 euros, por isso é tempo de falar sobre o segmento médio do mercado do piano digital.

Nota: Neste artigo, cobrimos apenas pianos digitais ao estilo de consola. Se procura um piano digital portátil, siga estes artigos: Menos de 700 euros (para reprodutores intermédios), Menos de 2000 euros (para reprodutores avançados).

Para os melhores pianos digitais topo de gama de sala de estar com menos de €3000, consulte este artigo.

Pianos de Consola Digital: Curso de Crash

De todos os tipos de pianos digitais, os pianos digitais de consola são os mais próximos do real em termos de som, sensação e aparência. No entanto, também tendem a ser mais caros do que os seus homólogos portáteis.

Se estiver à procura de um piano digital com uma consola, poderá notar algumas características comuns a todos estes instrumentos:

1. Não são muito portáteis, pois foram concebidos principalmente para pianistas domésticos que não precisam de se deslocar muito.
2. Têm um armário que de alguma forma se parece com um piano acústico.
3. Têm um sistema completo de 3 pedais, tal como um piano acústico.
4. Têm um sistema de altifalantes a bordo (muitas vezes 2 ou mais altifalantes) que proporciona uma experiência imersiva, semelhante à acústica.
5. Vêm em diferentes variações de cor para melhor se adequarem ao interior da sua casa.
6. Normalmente têm todo o essencial, mas raramente encontrará toneladas de sinos e apitos nestes pianos, quer se trate de uma vasta selecção de sons predefinidos, opções de conectividade, ritmos, capacidades de gravação poderosas, etc.
7. Devido aos seus casos maiores e mais sofisticados, incluindo pedais e sistemas de altifalantes potentes, custam muitas vezes muito mais (até o dobro) do que os seus equivalentes portáteis com características semelhantes (mesma acção-chave e motor de som).

É inegável que quanto mais se gasta, mais realista se torna a experiência do piano. O princípio “Recebe-se aquilo por que se paga” nunca foi tão verdadeiro.

Contudo, não é necessário gastar vários milhares de dólares para comprar um piano digital de qualidade.

O mercado do piano digital tem vindo a crescer de forma constante há várias décadas, o que não é surpreendente dadas as muitas vantagens que os instrumentos digitais oferecem sobre os instrumentos acústicos.

Hoje em dia, há uma multiplicidade de excelentes opções na gama de preços inferiores a 1.500 euros que irão satisfazer as necessidades dos jogadores principiantes e intermédios mais exigentes.

Se é novo neste mercado, pode ser assustador escolher entre dezenas e dezenas de modelos e marcas diferentes que têm todos o mesmo aspecto e características semelhantes.

No entanto, é importante que tome o seu tempo e faça os seus trabalhos de casa para garantir que toma uma decisão informada na compra do instrumento certo para si ou para a pessoa de quem gosta.

Para vos facilitar, tentei fornecer o máximo de informação útil possível neste artigo e neste blog, para que possam poupar muito tempo de pesquisa enquanto descobrem todas as peculiaridades do mundo do piano digital.

Em qualquer caso, recomendo sempre experimentar pessoalmente os instrumentos, pois esta é a única forma de saber com 100% de certeza se gosta deles ou se existe uma alternativa melhor para si (coisas como o tacto e o som tendem a ser factores muito pessoais e subjectivos).

Agora vamos finalmente mergulhar na lista e falar em pormenor sobre cada concorrente.

Aqui estão todos os modelos que foram seleccionados nesta lista – por favor dêem as boas-vindas aos melhores pianos digitais com menos de 1500 euros:

• Yamaha YDP-164: um mauzão de uma marca lendária
• Roland F-140R: Cheio de características e muito compacto
• Kawai KDP110: sons de piano incríveis, melhores capacidades de moldagem de som
• Korg G1 Air: 3 dos melhores grandes pianos do mundo num elegante “monstro
• Casio AP-470: desenho de estilo acústico com um simulador de tampa único

Os melhores pianos digitais por menos de 1500 euros

Yamaha YDP-164: um mauzão de uma marca lendária

Benefícios

Desvantagens

Ainda nem sequer passaram 3 anos desde que a geração anterior de instrumentos Arius foi introduzida.

No entanto, no início de 2019, a Yamaha decidiu que era altura de lançar uma nova geração de pianos digitais YDP, e assim introduziu os novos modelos YDP-144, YDP-164 e YDP-S54, que substituíram o YDP-143, YDP-163 e YDP-S52 respectivamente.

Neste artigo vamos focar o YDP-164, pois penso que é um melhor concorrente dos outros pianos digitais desta lista, embora seja semelhante ao YDP-144 em muitos aspectos.

Som

A maior melhoria do YDP-164 (em comparação com o seu antecessor) é o novo som para piano Yamaha CFX, que também se encontra na gama premium Clavinova.

Este som inclui elementos orgânicos de piano, tais como Ressonância de Cordas, Ressonância de Damper, Simulação de Key Off e Smooth Release, que não estavam disponíveis no YDP-163.

É, contudo, uma versão um pouco menor do que os instrumentos Clavinova que utilizam VRM (Virtual Resonance Modeling), que não só reproduz mais nuances do som do piano, mas também permite ajustar cada um deles.

No YDP-164, estes itens estão incorporados no tom, pelo que não se pode ajustá-los.

Mas é ainda uma melhoria muito importante e esperada, o que na minha opinião torna o YDP-164 um produto mais competitivo.

Foi bastante surpreendente que o seu antecessor não tivesse estes elementos, especialmente considerando o seu preço e o facto de a maioria dos concorrentes incluir estas subtilezas sónicas no seu som de piano.

O som do piano é provado a partir do concerto CFX Concert Grand da Yamaha, que tem um carácter único e um som diferente do “típico” som da Yamaha (para melhor, na minha opinião).

Algumas pessoas descrevem o som como um híbrido entre os pianos Steinway, Bösendorfer e Yamaha grand, com um alcance médio que se inclina mais para o Steinway e um baixo trovejante que se assemelha ao grand Bösendorfer.

Descreveria este som como rico e belo com um alcance dinâmico impressionante, e uma boa capacidade de resposta.

Além dos sons de piano, existem outros sons de instrumentos musicais, incluindo pianos eléctricos, órgãos e cordas. Mas não espere muitas opções aqui.

Há apenas 10 tons à escolha, uma vez que o principal objectivo do YDP-164 é proporcionar uma experiência de piano realista.

O belo som do YDP-164 é emitido por dois altifalantes de 20W localizados em ambos os lados do piano.

Oferecem potência mais do que suficiente para jogar confortavelmente em casa sem necessidade de amplificação externa.

Alguns pianos digitais nesta gama de preços (como o Casio AP-470 e o Korg G1 Air) têm 4 altifalantes, o que permite uma experiência de audição mais envolvente e imersiva.

Seria bom ver algo semelhante em futuras versões da série Y amaha de YDP.

Outra característica importante de qualquer piano digital é o toque.

Mecânica

O YDP-164 está equipado com a famosa acção GH3 da Yamaha, que poderá ter visto em alguns dos seus outros pianos digitais de gama média.

É uma acção de martelo totalmente ponderada com um sistema de detecção de acção de 3 sensores (para melhorar a jogabilidade e a repetição de notas), e superfícies de marfim e ébano, que melhoram o controlo e ajudam a absorver o excesso de humidade.

Esta é uma acção bastante boa, que parece substancial e de alta qualidade, embora algumas pessoas possam achá-la um pouco rígida demais. Concordo que o GH3 é definitivamente pesado, ainda mais pesado do que alguns pianos acústicos.

Embora esta acção seja um pouco mais pesada fisicamente do que a acção GHS de nível básico da Yamaha (utilizada nos seus pianos digitais de nível básico), acho que é muito mais fácil de controlar devido às teclas mais longas e ao consequente ponto de pivot mais longo.

Se preferir um toque mais pesado, irá certamente apreciar a acção do GH3. Se estiver à procura de um piano mais leve, talvez queira considerar o Kawai KDP110 ou o Roland F-140R.

Características

Em termos de funcionalidade, o YDP-164 é simples e directo. Oferece todas as bases, tais como metrónomo, função de transposição e um gravador MIDI de 2 pistas.

Pode também reproduzir e praticar 50 obras-primas para piano incorporadas no instrumento (cada parte da mão pode ser praticada separadamente).

A interface áudio USB é uma característica única do YDP-164 que não está disponível em nenhum dos seus concorrentes. Permite-lhe transferir não só dados MIDI, mas também dados áudio gerados pelo instrumento através de uma porta USB.

Isto significa que pode receber e enviar o sinal áudio do YDP-164 de e para o seu computador ou dispositivo inteligente sem a necessidade de uma interface de áudio externa, evitando assim conversões desnecessárias de digital-para-analógico-para-digital.

Globalmente, o YDP-164 é um sólido piano digital de gama média que representa a qualidade e centenas de anos de experiência da Yamaha.

Nota: Se preferir um design mais fino e moderno semelhante ao Roland F-140R e Korg G1, pode querer considerar o YDP-S54, que é basicamente o mesmo piano que o YDP-164, mas num estilo de gabinete diferente.

Se, por outro lado, quiser um piano digital com um toque ainda mais acústico, dê uma olhada no Yamaha YDP-184, o porta-estandarte da série Arius.

Não só tem um motor de som melhorado e características adicionais, como também tem um belo armário com pernas dianteiras de apoio.

Roland F-140R: Muito compacto com muitas características interessantes

Benefícios

Desvantagens

O Roland F-140 é outro piano digital doméstico popular que tem muitos fãs entre os principiantes e os músicos intermediários.

Introduzido em finais de 2015, o F-140R não perdeu o seu atractivo, apesar de estarem disponíveis no mercado modelos mais recentes.

Ao contrário da maioria dos pianos digitais desta lista, o F-140R tem um design fino e moderno, ao contrário dos casos mais tradicionais da Yamaha e Kawai.

Isto torna-a uma escolha perfeita para aqueles que vivem num pequeno apartamento e querem integrar um piano digital na sua sala de estar sem ocupar demasiado espaço.

O F-140R não só tem uma pegada mais pequena, como também é muito mais leve e fácil de montar e mover.

Som

No coração do F-140R está o famoso motor de som SuperNATURAL de Roland, que combina a amostragem acústica de piano com algoritmos de modelagem para proporcionar um som realista com longas decadências e ressonâncias naturais.

Por falar em ressonância, os sons de piano do F-140R incluem elementos orgânicos tais como ressonância de cordas, ressonância de amortecedores e simulação de tecla-off. Estes elementos são incorporados no som e infelizmente não podem ser ajustados.

Os instrumentos Roland são conhecidos pelo seu rico som ressonante, grande resposta dos graves e carácter brilhante.

Para algumas pessoas é um pouco brilhante demais, mas isto não é um problema, pois pode definir o brilho para um intervalo de 0 a 21, e tem uma escolha de 9 tons de piano, alguns dos quais são agradáveis e suaves.

Ouça alguns dos maravilhosos sons disponíveis no F-140R.

Mecânica

No que diz respeito à sensação, o F-140R está equipado com o sistema de Acção Progressiva do Martelo (PHA) 4 Standard com chaves de marfim e escape.

Tem-se falado muito sobre este stock, e até à data é um dos meus stocks chave favoritos a menos de €1500.

Eu prefiro muito esta acção à do GHS da Yamaha, que parece um pouco elástica e menos expressiva. Também tive algumas dificuldades em brincar com o GHS mais acima nas teclas, que se tornaram consideravelmente mais pesadas (especialmente as notas de quartos).

A acção do PHA-4 é também um pouco mais pesada do que o GHS, mas ainda é mais fácil de controlar, e o movimento mecânico que se sente ao premir as teclas é simulado com mais precisão no PHA-4 Standard, na minha opinião.

Em comparação com a acção GH3 do YDP-164, o PHA-4 sente-se um pouco mais leve e é por isso um pouco mais fácil de jogar para principiantes com dedos não treinados.

Parece ter um ponto de rotação ligeiramente mais curto, embora jogar nas teclas exija a mesma quantidade relativa de força devido à natureza mais pesada do GH3.

Características

Em termos de características, o F-140R também não desilude. Na verdade, é o instrumento mais avançado desta lista a este respeito.

O F-140R tem 316 tons incorporados, um número significativo que é raro de encontrar num piano digital.

Além disso, há mais de 150 canções predefinidas, incluindo algumas obras-primas e peças clássicas de Czerny e Hanon.

O F-140R é o único piano da lista que vem com estilos de acompanhamento (72 estilos, 2 variações); estes irão enriquecer a sua actuação, fazendo-o soar como uma banda completa.

O F-140R tem também um pequeno ecrã, o que facilita a navegação em todos estes sons, incluindo canções e ritmos.

O Roland F-140R e o Kawai KDP110 são também os únicos pianos desta lista a oferecer conectividade MIDI Bluetooth.

Isto é muito útil quando se pretende ligar o piano rápida e facilmente a um iPad ou portátil, ou se se pretende controlar aplicações como o GarageBand, FlowKey ou mesmo Roland’s Piano Partner 2, que tem a função de um comando à distância.

Se procura um piano digital que possa fazer mais do que o piano digital médio em termos de presença, ritmos, sinos e apitos, o Roland F-140R é a solução perfeita.

Obtém-se uma óptima relação qualidade/preço neste instrumento acessível que também tem um som e uma sensação fantásticos.

Se procura um piano digital de aspecto mais tradicional, considere o RP-501R, que é quase idêntico ao F-140R, à excepção de algumas peças extra e um armário mais acústico.

Kawai KDP-110: sons de piano incríveis, melhores capacidades de moldagem de som

Benefícios

Desvantagens

O KDP110 é um piano de consola digital muito esperado que substituiu o seu predecessor, o KDP90, no início de 2018.

O Kawai não tem realmente muitos instrumentos nesta gama de preços – o ES110 (portátil) e o KDP110 são os únicos pianos digitais Kawai que se podem obter por menos de €1.500.

No entanto, ambos os instrumentos são altamente considerados no mercado e oferecem os sons excepcionais e de qualidade e a acção do teclado que se esperaria de uma marca como a Kawai.

Som

O motor de som Harmonic Imaging é responsável pela geração dos sons no KDP110.

Embora este seja o motor de som mais acessível que se encontra nos instrumentos Kawai, vem com amostras da nave emblemática SK-EX Concert Grand, o que soa bastante espantoso, devo dizer.

De facto, o KDP110 oferece talvez o som de piano mais natural e preciso, combinado com elementos orgânicos tais como ressonância de amortecedor, ressonância de acção, simulador de tampa e acção de martelo.

Tem também alguns outros parâmetros ajustáveis que não se encontram nos seus concorrentes.

Por exemplo, o KDP110 permite ligar e desligar a afinação expansível, bem como ajustar o tempo de decaimento, temperamento, profundidade do pedal suave, toque mínimo e algumas outras coisas.

Tudo isto pode ser feito através da aplicação Virtual Technician, que pode facilmente instalar gratuitamente no seu iPad e ligar ao KDP110 via Bluetooth.

No total, permite ajustar 13 parâmetros responsáveis por diferentes áreas do som do piano. O KDP110 é o piano mais avançado desta lista quando se trata de moldar o som e de o fazer soar “bem” para si.

Mecânica

A acção do KDP110 também não desilude. O mecanismo RHCII utilizado no KDP110 é uma versão melhorada do mecanismo RHC utilizado no ES110.

A principal diferença é a adição de um terceiro sensor que melhora a jogabilidade, especialmente durante os trills rápidos e passagens com repetição rápida de notas.

Na prática, tenho visto uma mudança muito maior do que apenas o terceiro sensor (que não é realmente muito visível).

Quando quis comparar estas duas acções, descobri que o RHCII era muito mais silencioso, menos saltitante e um pouco mais pesado do que o RHC.

Globalmente, esta é uma acção muito boa de média-luz que eu colocaria ao nível do PHA-4 Standard de Roland e do RH3 de Korg em termos de realismo e expressividade.

Estas são as minhas 3 acções favoritas nesta faixa de preços neste momento.

O RHII é provavelmente o mais leve dos três, por isso se gostar de acções mais pesadas, pode não ser um grande fã deste modelo.

Tenha em mente, no entanto, que com a sua relativa leveza (ainda é uma acção totalmente ponderada, semelhante aos pianos acústicos), há menos fadiga e melhor capacidade de resposta.

Esta acção é também bastante rápida, o que a torna um pouco mais versátil, especialmente se gostar de tocar sintetizadores, pianos eléctricos e órgãos (que por natureza têm teclas de peso leve).

Características

Outro aspecto notável do KDP110 é que vem com 5 livros de música predefinidos que se podem ouvir e praticar directamente no instrumento.

Os livros incluem livros de métodos populares e exercícios para principiantes, incluindo Alfred’s Lesson Book, Beyer 106 e Czerny 30.

A conectividade é outro ponto positivo do Kawai KDP110. Não só tem duas tomadas de auscultadores e uma porta USB, como também tem portas de entrada/saída MIDI e Bluetooth 4.0.

Há várias maneiras de ligar o seu piano a dispositivos externos.

Korg G1 Air: 3 dos melhores grandes pianos do mundo num elegante “monstro

Benefícios

Desvantagens

Não consegui excluir este belo instrumento Korg da lista, apesar de quase exceder o orçamento que estabelecemos.

O G1 Air foi introduzido em 2017 e abalou bastante o mercado. É sem dúvida o melhor piano digital de sala de estar que Korg alguma vez criou.

Korg nunca se concentrou nos pianos digitais de consumo. Em vez disso, a empresa concebeu sintetizadores, pianos de palco e estações de trabalho de música fixes que são amplamente utilizados em estúdios e apresentações ao vivo em todo o mundo.

Mas com a última versão dos seus pianos de topo de gama, os C1 Air e G1 Air, fiquei muito impressionado por ser honesto, e recomendo vivamente que acrescentem estes pianos à vossa lista restrita.

Então o que torna o Ar G1 tão único?

Antes de mais, a sua concepção. O G1 é muito fino, mas a Korg conseguiu dar-lhe um aspecto muito elegante que é diferente de todos os outros pianos digitais a este preço.

O G1 Air apresenta belas curvas inspiradas no piano de cauda e belas pernas dianteiras para um apoio extra e uma aparência mais requintada.

Som

Quando se trata de som, Korg também não poupa nos meios.

Como a empresa não fabrica pianos acústicos, não se sente obrigada a utilizar uma marca particular de piano de cauda para a amostragem, como é o caso da Yamaha e da Kawai, que tendem a utilizar os seus próprios pianos de cauda para a gravação de amostras.

Esta é a principal razão pela qual encontrará três sons diferentes de piano no G1 Air, provados de três grandes pianos diferentes de diferentes fabricantes.

Cada tom tem o seu próprio carácter único, e provavelmente encontrará um que lhe agrada.

Estes 3 sons emblemáticos são provados de pianos de concerto alemães, austríacos e japoneses. Korg não especifica os modelos exactos utilizados, mas posso adivinhar que são um Steinway, um Bösendorfer e um Yamaha.

Cada um destes sons de piano tem também uma simulação de ressonância de corda, ressonância de amortecedor e simulação de tecla fora.

Outra característica que distingue o G1 Air da concorrência é o seu poderoso sistema de som multicanal, constituído por dois altifalantes de 12cm e dois de 5cm, com uma potência de saída total de 80W.

Nenhum piano digital nesta gama de preços tem altifalantes tão poderosos como este piano.

Mecânica

Mas basta de falar do som. Qual é a sensação do Ar G1? Também aqui não há nada com que se preocupar.

O piano está equipado com o carro-chefe da acção RH3 da Korg, encontrado em pianos de palco e estações de trabalho de música de qualidade profissional. E tenho de dizer que é realmente difícil competir com ele a este preço.

Embora não ofereça marfim ou ébano nas chaves, é muito receptivo e agradável de tocar.

O RH3 é uma acção de peso médio, que seria bem adequada para pianistas classicamente treinados, bem como para aprendizes e para aqueles que jogaram com acções mais leves (órgão, sintetizador, etc.).

Não é tão pesada como a chave Yamaha GH3, mas para mim é ligeiramente mais pesada que a chave Kawai RHCII.

Em termos de peso e sensação, diria que cai algures entre o mecanismo RHCII do Kawai e o PHA-4 Standard de Roland.

O que também é importante é que o RH3 é provavelmente o mecanismo mais longo da lista e, portanto, tem o ponto de pivot mais longo, o que facilita o seu jogo nas teclas.

Por outras palavras, não é necessário aplicar mais potência quando se toca mais alto nas teclas, o que pode ser um verdadeiro problema, especialmente com algumas das máquinas de gama baixa.

Características

O Ar G1 é um pouco leve nas características, mas ainda oferece o essencial.

Pode escolher entre 32 sons, 9 tipos de temperamento, 40 canções pré-definidas e um gravador MIDI de 2 pistas.

O Ar G1 não oferece muitas opções de ajuste de som. Tudo o que tem é brilho, reverberação e refrão, que pode ajustar em 3 níveis.

Não é possível ajustar vários parâmetros do piano orgânico, tais como ressonância das cordas, posição da tampa ou resposta do martelo, como se pode fazer com o Casio AP-470 ou Kawai KDP110.

Por outro lado, o G1 Air oferece numerosas opções de conectividade, incluindo uma porta USB, MIDI in/out, duas tomadas para auscultadores e uma saída de linha.

E não se esqueça da parte “Ar”, que implica que o piano é capaz de receber um sinal áudio via Bluetooth.

Isto significa que pode transmitir sem fios as suas canções favoritas e faixas de apoio para as colunas incorporadas no G1, directamente do seu telefone ou tablet.

Note que, ao contrário do Kawai KDP110 e Roland F-140R, não poderá trocar dados MIDI via Bluetooth (para controlar aplicações musicais como o GarageBand), mas apenas dados áudio!

Se gostar do conceito do Ar G1 mas estiver num orçamento, verifique o seu irmão mais novo, o Ar C1, que é uma versão ligeiramente simplificada do Ar G1 com altifalantes menos potentes, menos som de piano e algumas outras pequenas diferenças.

Casio AP-470: desenho do tipo acústico com simulador de tampa único

Benefícios

Desvantagens

Se está familiarizado com os pianos digitais Casio, provavelmente sabe que nos últimos dez anos a empresa deixou de ser apenas um fabricante de teclados electrónicos baratos para se tornar um dos líderes no mercado do piano digital.

A Casio tem a reputação de oferecer instrumentos de nível inicial e intermédio de grande valor, o que torna mais difícil a concorrência de outras marcas devido à estratégia de preços agressiva da Casio.

A Casio AP-470 é um bom exemplo. Parte da série Celviano da Casio, que parece ser um concorrente directo dos pianos digitais Clavinova da Yamaha, o AP-470 é consideravelmente mais barato do que o piano Clavinova mais acessível ( CLP-735 ).

Mas mais barato não significa melhor, pois não?

Bem, embora a AP-470 seja inferior à CLP-625 em alguns aspectos, elas têm muitas semelhanças, e na realidade há algumas coisas que a Casio faz melhor. Comecemos pelas semelhanças.

A AP-470 é apresentada num atraente armário vertical com pernas dianteiras e uma tampa superior de abertura semelhante à de um piano acústico.

Gosto muito deste desenho, pois é o mais próximo do aspecto de um piano acústico se estamos a falar de instrumentos com menos de 1500 euros.

Som

A fonte de som AiR Multi-dimensional Morphing é responsável pela geração do som na AP-470.

Embora tenha o mesmo nome do motor utilizado em pianos de gama baixa como o PX-160, PX-770, PX-870, etc., oferece um som de piano mais natural e refinado.

O ponto alto dos novos instrumentos de Celviano é o novo som de piano americano provado de um piano de cauda de concerto de Steinway, que não é encontrado nos instrumentos de Privia.

É um som de piano muito claro e belo, e é o meu som preferido na AP-470.

Combinado com uma polifonia de 256 notas e um potente sistema de som de 4 colunas (40W), o AP-470 produz um som muito satisfatório que é difícil de não desfrutar.

Tal como o Kawai KDP110, o Casio permite-lhe alterar várias características do piano para ajustar o som ao seu gosto, o que não é uma característica disponível nos outros pianos desta lista.

Estes parâmetros incluem ruído de amortecimento, ressonância de cordas, resposta de martelo, simulador de tampa e ruído de acção de chave.

Mecânica

No que diz respeito ao teclado, a AP-470 não está à altura do padrão dos outros instrumentos acima mencionados.

A AP-470 está equipada com a mesma acção que a Casio utiliza para os seus pianos digitais de entrada, incluindo o PX-160, PX-770, etc. – e, de facto, a maioria dos seus pianos digitais com menos de 1500 euros.

A acção chama-se Tri-sensor Scale Hammer Action II, e não é de forma alguma uma má acção, mas penso que é um pouco inferior às outras acções chave de que falámos, embora tenha a certeza de que também terá os seus fãs.

Este teclado utiliza um sistema de detecção de teclas de 3 sensores que facilita o jogo de trills e passagens rápidas.

Tem também teclas de marfim e ébano simuladas, tornando-as muito agradáveis ao toque, embora algumas pessoas possam preferir uma textura menos pronunciada ou teclas lisas e lisas.

Não há realmente nada de errado com este teclado se estiver à procura de um piano digital de nível básico, mas como o AP-470 está numa categoria ligeiramente diferente, estava à espera de algumas melhorias em relação aos seus equivalentes de gama baixa.

Em comparação com as chaves da competição, a chave da AP-470 é ligeiramente mais ruidosa e parece um pouco difícil na base (pelo menos foi essa a impressão que tive).

As teclas são também um pouco mais curtas (a parte invisível), pelo que o ponto pivot é também mais curto (provavelmente o mais curto da lista), o que torna o controlo um pouco mais difícil, especialmente quando se toca nas teclas.

Globalmente, esta é uma boa jogada, mas como disse, esperava melhor da Casio nesta faixa de preços.

Características

O interessante é que apesar de tudo isto, a Casio conseguiu fazer da AP-470 um instrumento interessante ao acrescentar toneladas de características que não encontrará noutros pianos digitais nesta gama de preços.

O gravador de áudio a bordo é um deles. Esta característica permite-lhe gravar o seu desempenho em formato WAV e guardá-lo directamente numa pen drive, o que significa que não precisa de comprar uma interface áudio para fazer uma gravação áudio de alta qualidade do seu desempenho.

Tem também aaplicação Casio Chordana, que não só lhe permite controlar todas as características e funções da AP-470, mas também exibir as partituras (para as canções integradas) e tocar e praticar com ficheiros MIDI, que são exibidos na janela do rolo de piano.

Também se pode ajustar o tempo e praticar a peça para cada mão separadamente.

Infelizmente, não há Bluetooth a bordo, pelo que terá de utilizar uma ligação com fios para o ligar ao seu dispositivo inteligente e utilizar a aplicação.

O que DEVE SABER antes de escolher o seu piano digital

É isso mesmo, pessoal! Note-se que esta lista se baseia naquilo que acreditamos serem os melhores pianos digitais de sala de estar com menos de €1.500 no mercado actual.

Caso não tenha encontrado o instrumento certo para si neste artigo, gostaria de lhe fornecer algumas informações adicionais que espero o ajudem a encontrar o instrumento certo.

Aqui estão alguns dos principais termos e aspectos do mundo do piano digital que muito provavelmente encontrará ao pesquisar.

Chaves

Os pianos acústicos modernos têm 88 teclas. A maioria dos teclados e pianos digitais tem 88, 76, 73 ou 61 teclas. 73 teclas são suficientes para tocar a maioria (99%) das peças modernas. Algumas peças avançadas (clássicas) requerem um conjunto completo de 88 chaves.

Mecânica

Existem três tipos de acções mais comuns:

1. Não ponderados: A maioria dos órgãos de entrada, sintetizadores e teclados não são ponderados.
2. Semi-ponderados: acção comum para pianos digitais portáteis baratos (geralmente custando menos de €300). O mecanismo de mola acrescenta mais resistência às chaves do que a acção não ponderada.
3. Totalmente ponderado (acção de martelo) é concebido para reproduzir a acção de um piano real. Utiliza pequenos martelos (em vez de molas) presos a cada tecla para recriar os movimentos mecânicos encontrados num piano real.

Se o seu objectivo principal é tocar piano, provavelmente irá querer um teclado com uma acção de martelo.

Este é o mais próximo de um piano real e irá ajudá-lo a desenvolver a força e técnica dos dedos, facilitando a transição para um instrumento acústico no futuro (se assim o decidir).

Sensibilidade ao toque

A sensibilidade ao toque (também conhecida como sensibilidade à velocidade ou resposta ao toque) é uma característica muito importante de qualquer teclado digital ou piano, assegurando que o volume produzido pelo instrumento muda dependendo de quão duras ou suaves são as teclas.

Isto não é um grande problema hoje em dia, uma vez que quase todos os teclados com mais de €150 têm teclas sensíveis ao toque, independentemente do tipo de mecanismo.

É muito mais importante saber se o teclado é ou não ponderado. Os teclados com uma acção totalmente ponderada têm frequentemente uma sensibilidade táctil ajustável para que possa adaptá-los ao seu estilo de jogo.

Polifonia

A polifonia é o número de notas que um piano digital pode produzir ao mesmo tempo.

Actualmente, a maioria dos pianos digitais estão equipados com uma polifonia de 64, 128, 192 ou 256 notas.

Pode perguntar-se como é possível ter 32, 64 ou mesmo 128 notas tocadas ao mesmo tempo, se existem apenas 88 teclas e nunca as tocamos todas juntas.

Em primeiro lugar, muitos dos actuais pianos digitais utilizam amostras estéreo, que por vezes requerem duas notas para cada tecla tocada.

Além disso, a utilização do pedal de sustentação, efeitos sonoros (Reverb, Chorus), modo duplo (estratificação) e até o tiquetaque do metrónomo absorvem notas polifónicas adicionais.

Por exemplo, quando se carrega no pedal de sustentação, as primeiras notas tocadas continuam a soar à medida que se adicionam novas e o piano precisa de mais memória para fazer soar todas as notas.

Outro exemplo de consumo de polifonia é quando uma canção é reproduzida (que também pode ser a sua própria actuação gravada) ou quando é automaticamente acompanhada.

Neste caso, o piano precisará de polifonia não só para as notas que toca, mas também para a faixa que o acompanha.

Quando se chega ao tecto de polifonia, o piano começa a deixar cair as primeiras notas tocadas para libertar a memória para novas notas, o que afecta a qualidade e plenitude do som.

Raramente precisará de todas as 192 ou 256 vozes de polifonia de uma só vez, mas há casos em que pode atingir os limites de 64 ou mesmo 128 notas, especialmente se gostar de colocar vários sons e criar gravações multi-faixa.

Para um jogador intermédio, é desejável ter uma polifonia de 128 notas ou mais.

Modos

Para além do modo de teclado “simples” padrão, os pianos digitais oferecem frequentemente modos adicionais que permitem utilizar dois sons de instrumento ao mesmo tempo ou tocar com quatro mãos.

Aqui estão os modos mais populares disponíveis nos pianos digitais:

1. Modo Split: divide o teclado em duas partes, permitindo tocar um som de instrumento diferente em cada parte. Por exemplo, pode tocar guitarra com a mão esquerda e piano com a mão direita ao mesmo tempo.
2. Modo Duplo (Layering): permite colocar dois sons diferentes para que soem simultaneamente quando se prime uma tecla. Por exemplo, é possível colocar cordas em cima do som do piano, ou combinar qualquer som para fazer combinações novas e interessantes.
3. Duet Mode (aka Duet Play, Partner Mode, Twin Piano): divide o teclado em duas metades com intervalos de notas idênticos (dois Dó médios), permitindo que duas pessoas toquem as mesmas notas ao mesmo tempo.Duet Play é particularmente útil quando usado com o seu professor ou tutor que tocará peças para si de um lado do teclado, e pode seguir junto ao outro lado, tocando exactamente as mesmas notas ao mesmo tempo.

Função de aprendizagem

Alguns pianos digitais permitem-lhe desligar a parte esquerda ou direita (faixa) de uma canção (predefinida ou descarregada da Internet) e praticá-la enquanto a outra parte toca.

Os pianos que têm esta característica têm normalmente um gravador MIDI multi-pista.

Gravador MIDI

Um gravador MIDI permite-lhe gravar e reproduzir as suas próprias actuações sem utilizar equipamento adicional.

A gravação multi-faixa (2 ou mais faixas) permite gravar várias partes musicais em faixas separadas e reproduzi-las como uma só canção. Também pode experimentar a sua gravação, desligando algumas das faixas gravadas.

Por exemplo, pode gravar o lado direito da canção na faixa 1, e o lado esquerdo na faixa 2 (enquanto se ouve a primeira faixa a tocar).

Também pode criar gravações complexas e multi-instrumentos gravando várias partes de instrumentos em faixas separadas e tocando-as de novo juntas posteriormente.

A gravação MIDI não é a gravação do som real do instrumento. Trata-se de registar dados MIDI (uma sequência de notas, o seu comprimento, velocidade e outros parâmetros).

Gravador de áudio

Um gravador de áudio integrado permitirá gravar o som real do instrumento (amostras nativas) e guardá-lo numa pen drive, geralmente em formato WAV (PCM linear, 16 bits, 44,1 kHz, estéreo).

Pode então partilhar a sua gravação nas redes sociais, carregá-la no SoundCloud, gravá-la em CD, etc.

As gravações áudio são mais universais do que as gravações MIDI porque fornecem um ficheiro áudio com qualidade de CD que pode ser reproduzido na maioria dos dispositivos modernos, e não requerem software adicional ou bibliotecas de amostras (VST) para converter uma gravação MIDI em áudio.

Acompanhamento

A função de acompanhamento enriquecerá a sua actuação, proporcionando um acompanhamento completo (ritmo, baixo, harmonia) que acompanhará a sua actuação e o fará soar como uma banda completa.

O acompanhamento muda de acordo com as notas que toca com a mão esquerda (acordes ou mesmo notas simples se não souber os acordes completos).

Por outras palavras, gere a sua “banda” com a mão esquerda (especificando os acordes) e toca a melodia principal com a mão direita.

Transposição e afinação

Alguns instrumentos oferecem vários modos de acompanhamento, e permitem-lhe especificar acordes usando toda a gama do teclado.

1. A função Transpor permite-lhe mover o tom geral do teclado em passos de semitom. Assim, por exemplo, se souber tocar uma canção em Fá maior, pode transpor o tom e tocá-la em Dó maior sem ter de a aprender na nova tecla. Pode também transpor uma canção escrita numa tecla difícil (por exemplo, muitas teclas pretas) para uma tecla diferente com acordes mais fáceis, enquanto a ouve como se estivesse a tocar na tecla original.
2. A função de afinação permite deslocar o tom da afinação padrão A440 em passos de 0,1Hz ou 0,2Hz.Pode utilizar esta função para fazer corresponder finamente o tom do piano ao de outro instrumento ou música (piano antigo, gravação).

USB tipo A

Esta porta é também conhecida como porta USB para Dispositivo ou porta de unidade USB. Esta porta pode ser utilizada para ligar uma pen drive ao piano para trocar ficheiros rápida e facilmente.

Por exemplo, pode carregar canções MIDI na memória interna do piano para reprodução ou repetição (se o piano oferecer esta opção).

Também pode tocar ficheiros WAV e MIDI (dependendo do modelo do piano) directamente da pen USB sem os carregar na memória interna do piano.

Finalmente, pode guardar as suas próprias actuações gravadas com o instrumento na pen USB e carregá-las de volta para o instrumento, se necessário.

USB tipo B

Esta porta é frequentemente referida como o terminal USB para alojamento ou USB para porta de computador. Esta porta é usada para ligar o seu piano digital a um computador ou dispositivo inteligente (usando um adaptador especial) para trocar canções/ficheiros e dados MIDI.

Esta porta permitir-lhe-á utilizar o piano como controlador MIDI para controlar várias aplicações musicais tais como GarageBand, FlowKey, Playground Sessions, etc.

De facto, existem toneladas de outras aplicações que podem ampliar a funcionalidade do seu piano digital em termos de aprendizagem, composição, gravação e edição de música.

Algumas marcas oferecem as suas próprias aplicações gratuitas concebidas para certos modelos de piano. Estas aplicações permitem geralmente controlar todas as configurações e funções do instrumento usando uma interface gráfica intuitiva.