Como já deve ter adivinhado pelo conteúdo do nosso site, somos grandes fãs de pianos digitais, e tentamos sempre mantê-lo actualizado com os últimos desenvolvimentos.
No entanto, isto não significa que os pianos digitais sejam claramente superiores. Cada tipo de instrumento tem as suas vantagens e desvantagens, e dependendo da sua situação ou preferências, a “escolha certa” pode mudar.
Isto leva-nos ao tema principal deste artigo, que é uma análise aprofundada dos diferentes factores que fazem de cada tipo de piano (digital ou não) uma boa escolha para certos tipos de pessoas.
Se é um aspirante a pianista à procura do seu primeiro piano, este artigo irá guiá-lo através dos muitos factores a considerar, incluindo os menos óbvios que podem voar por baixo do seu radar.
Se estiver a considerar uma actualização, este artigo pode servir como referência, cobrindo as muitas coisas que precisa de saber para poupar algum dinheiro.
Agora que tudo isto já foi dito, vamos continuar com isto.
Infográfico sobre pianos acústicos e digitais
Antes de explorar mais detalhadamente os pianos digitais e acústicos, vamos dar uma vista de olhos ao infográfico abaixo para obter uma visão geral das principais diferenças entre estes instrumentos.
A história dos pianos
Os pianos foram revolucionários quando foram introduzidos no início do século XVII.
Bartolomeo Cristofori de Pádua é geralmente citado como o criador do nosso instrumento musical preferido. Preparou o caminho para o desenvolvimento da música moderna tal como a conhecemos.
Os instrumentos musicais foram sempre concebidos para serem musicais ou, por outras palavras, harmoniosos. Isto não era difícil e muitos instrumentos antigos, independentemente da sua origem, tinham uma escala diatónica mais básica, ao contrário da escala cromática de 12 tons que conhecemos hoje.
O cravo e o clavicórdio (e outros instrumentos) marcaram um ponto de viragem na história dos instrumentos musicais, pois deram origem ao estilo de instrumento de teclado que se tornaria a sua própria classificação.
Porque é que o piano é creditado com o desenvolvimento e a modernização da música?
O cravo permitiu uma vasta gama de notas, mas tinha uma limitação importante. Faltava-lhe dinâmica, sendo cada nota tocada essencialmente com o mesmo volume e intensidade.
Bartolomeo, um experiente construtor de cravo empregado pelo Grande Príncipe da Toscana, concebeu inadvertidamente uma obra-prima quando fez o piano.
Era um instrumento de cordas à base de tonalidade que usava martelos em vez de ser depenado como o cravo.
Este foi um avanço considerável para os músicos, pois os maestros da época podiam passar de suaves para altos com um controlo preciso, reforçando assim a expressividade da música que apreciamos hoje.
Este grau de controlo dinâmico deu aos pianos o seu nome completo, pianoforte, porque os jogadores podiam passar de pianissimo a fortissimo (de muito suave a muito alto), controlando a força da pressão sobre as teclas.
Não vou mergulhar na mecânica do mecanismo do martelo do piano, mas vou deixar-vos com isto: Bartolomeo mostrou um engenho incrível, pois conseguiu inverter o método de “beliscar a pena” do cravo, já experimentado e testado, para resolver o grande problema de amortecimento.
É claro que o piano Bartolomeo não era tão refinado como é hoje. Embora o desenho tenha sido adoptado em bloco, o som continuava a ser do tipo harpsichord-like.
Foi só no final do século XVIII em Viena que o moderno padrão de piano começou a tomar forma.
Estes pianos tinham duas cordas por nota e martelos revestidos de couro, o que aumentava ainda mais a impressionante gama dinâmica do piano, permitindo sons suaves e aveludados e uma intensidade maciça a pedido.
Estes pianos vienenses foram a arma de eleição para o famoso Mozart, e é justo dizer que os pianos se tornaram mundialmente famosos nessa altura.
Foram introduzidas pequenas melhorias ao longo dos anos, tais como sons mais ricos de cordas mais longas, graças a arranjos diagonais, e o padrão moderno de 88 teclas.
Contudo, é justo dizer que o piano já estava “completo” nesta altura, como evidenciado pelo lançamento do primeiro piano de cauda do concerto Steinway.
Finalmente, as contribuições da América capitalista devem ser notadas. Os pianos eram caros, mas as opções mais baratas eram possíveis devido aos métodos de montagem de fábrica e à normalização das peças.
Este é, na minha opinião, um dos melhores desenvolvimentos na evolução do piano – o factor de acessibilidade.
Pianos Digitais
Não vamos discutir o desenvolvimento de instrumentos musicais electrónicos neste artigo, mas por favor sinta-se à vontade para consultar a nossa Comparação de Tipos de Teclado, que descreve as diferenças entre pianos digitais, teclados e sintetizadores, bem como o “ADN” que os liga.
Através de uma breve introdução, a maioria dos instrumentos electrónicos actuais utiliza quer a amostragem (que consiste em fragmentos de sons gravados a partir de outro instrumento, neste caso pianos), quer a modelação (que envolve simulações complexas utilizando algoritmos para recriar os sons de outro instrumento).
Os três principais tipos de emulações de piano que iremos discutir são teclado, piano digital e piano de palco.
Mais uma vez, não entraremos em detalhes (o outro artigo fornece detalhes mais do que suficientes se estiver curioso), mas faremos uma introdução rudimentar para distinguir cada tipo.
Note-se que nos referiremos a estas três variantes pelo termo genérico “piano digital” nas secções seguintes. Seria demasiado desorganizado se usássemos os três nomes ao mesmo tempo.
Pianos acústicos ou digitais
Desenho
Pianos acústicos
O design clássico de Bartolomeo ainda hoje é utilizado. Acrescente-se a isso as inovações introduzidas ao longo dos séculos e eu diria que os pianos modernos são praticamente perfeitos.
À primeira vista, os pianos acústicos são bonitos e fazem grandes adições a qualquer local, trazendo classe instantânea a hotéis, centros comerciais, clubes de luxo, etc.
A estética também não é apenas uma questão de espectáculo. A maior parte dos fabricantes de pianos estão no mercado há mais de um século, o que lhes permitiu desenvolver o design como uma ciência.
Força, resistência à humidade e sensação geral nunca foram melhores.
Uma coisa que é menos óbvia são as baixas frequências. Os verdadeiros pianos acústicos, mesmo verticais, têm vibrações que ressoam através das suas caixas de madeira, produzindo agradáveis baixas frequências que não podem ser facilmente recriadas com altifalantes de piano digitais.
No entanto, enquanto muitas pessoas gostam do aspecto dos pianos acústicos, também muitas pessoas gostam da simplicidade (e conveniência) dos pianos digitais.
Pianos Digitais
Embora o desenho seja subjectivo, gostaria ainda assim de o classificar entre as vantagens dos pianos digitais, uma vez que há tantas opções por onde escolher.
Os pianos acústicos não podem realmente desviar-se da fórmula padrão, e isto é óbvio uma vez que o mecanismo interno das cordas e martelos é fixo.
Uma única camada de tinta é realmente o máximo que se pode esperar aqui.
Os pianos digitais, por outro lado, têm muito mais espaço de manobra. É aqui que se encontram sistemas de controlo inovadores, tais como o Nord Stage 3, os sistemas de tracção de emulação de órgãos Roland RD-2000 e as almofadas de tambor Korg Kross.
Mesmo com a disposição básica dos controlos, há ainda muito a fazer.
Painel de Controlo Roland RD-2000
A Roland pode ter aperfeiçoado a simplicidade do layout com o seu piano digital FP-90, que até ganhou um prémio Red Dot pelo seu design limpo e táctil do painel frontal.
Mesmo que se olhe de um ponto de vista mais superficial, há muitos peritos no campo dos pianos digitais.
Os teclados Nord tocam muito bem, mas mesmo como espectador, não posso deixar de olhar para estes corpos de metal vermelho impressionante.
Quando se trata de design, os pianos digitais não têm realmente limites.
Som
Pianos acústicos
Esta é obviamente a melhor parte dos pianos acústicos. Quase todos os pianos acústicos, verticais ou grandes, oferecem uma experiência melhor do que os pianos digitais. Isto é compreensível, uma vez que as emulações nunca podem corresponder a pianos reais.
Por mais avançada que seja a tecnologia, será difícil recriar o mecanismo de som de um verdadeiro martelo a bater as cordas e todas as vibrações complexas que daí resultam.
Embora a tecnologia de multiamostragem possa permitir um grande grau de variação dinâmica, não se pode vencer a dinâmica acústica (sem restrições de memória e restrições de amostra).
A excepção a esta regra é a acústica mal mantida (ou acústica com defeitos de fabrico).
As amostras estão gradualmente a tornar-se indistinguíveis do real, mas é provável que não se generalizem na próxima década ou mais, a menos que haja uma súbita explosão de inovação em termos de tamanho de armazenamento.
Um verdadeiro piano difunde naturalmente o som por toda a sala, reverberando de acordo com o tamanho e forma do seu ambiente, formando um som único que não pode ser facilmente recriado sem uma intensa configuração de altifalantes surround (que pode custar tanto como um verdadeiro piano de cauda de concerto).
O interior do piano de cauda do concerto Yamaha CFX de 9 pés
Quando se trata de som, os pianos acústicos ganham mãos para baixo.
No entanto, é de notar que os pianos digitais de topo de gama se aproximam. Por exemplo, os modelos topo de gama como a série CA da Kawai, Roland’s LX, etc., têm um nível de desempenho muito elevado.
Estes modelos utilizam configurações complexas de altifalantes e, em alguns casos, placas de som de madeira que recriam a sensação, acrescentando ainda mais realismo ao som e à sensação.
Se estiver preparado para gastar €10,000 na Kawai NV-10, poderá obter uma experiência superior à de um piano acústico padrão.
Pianos Digitais
Embora possa ser subjectivo, gostaria de salientar que a maioria dos pianos digitais não consegue competir com os pianos acústicos em termos de som de piano, embora estejamos lentamente a chegar lá com melhorias tecnológicas.
A forma como a maioria dos pianos digitais modernos geram som é utilizando amostras meticulosamente gravadas (gravações em miniatura) de um instrumento acústico em diferentes intensidades (velocidades).
Assim, quando prime uma tecla num piano ou teclado digital, ouve a gravação real de um piano de cauda, baixo, cordas, piano eléctrico ou qualquer som que escolha tocar, que é desencadeada pela nota que toca e pela intensidade ou suavidade com que prime a tecla.
Contudo, como pode imaginar, as gravações do instrumento real só podem ir tão longe (mesmo que seja um Steinway de $100.000 gravado nos Estúdios Abbey Road), pois o som é muito mais matizado do que a sua mera ‘forma’.
A forma como o som interage com o corpo do instrumento e o ambiente em que é colocado desempenha um papel importante na experiência final que se obtém, e isto é algo que é difícil de simular digitalmente.
Dito isto, compreendo o argumento de que os pianos digitais soam melhor.
Se compararmos um piano acústico barato que não tem sido reparado há algum tempo, não vai superar as amostras perfeitamente gravadas de um piano digital.
Podemos então discutir os méritos de uma paleta sonora mais ampla e a qualidade dos oradores, mas podemos continuar sem chegar a uma conclusão.
Pessoalmente, ainda não tive a mesma experiência que tive a tocar um C7 Yamaha em palco com um piano digital. Portanto, para mim, este é o “melhor” som de piano.
Chaves
Pianos acústicos
Os pianos são instrumentos chaveados, pelo que o toque e a sensação das teclas é parte integrante da experiência.
Como os pianos acústicos ainda têm mecanismos e cordas de martelo complexos, o toque e a sensação é o mais autêntico, enquanto que os pianos digitais só podem tentar replicar esta experiência através de sensores e da acção do martelo.
A maioria dos pianos acústicos tem 88 teclas, de A a C. Para peças clássicas, é obrigatório um teclado em tamanho real.
Embora a maioria dos pianos digitais tenha 88 teclas (é assim que definimos os pianos digitais!), existem algumas excepções, tais como o Yamaha P-121, o Korg LP-380 73, e alguns pianos de palco.
A sensibilidade ao toque é a principal vantagem do dispositivo.
Embora os pianos digitais se tenham afastado lentamente da detecção de 127 níveis diferentes de sensibilidade ao toque (uma limitação das implementações iniciais de MIDI), nada bate a gama dinâmica máxima de pianos acústicos.
Não há duas prensas de teclas iguais num verdadeiro piano acústico, e esta desejável “imperfeição” sónica não pode ser recriada com amostras.
Acima pode ver uma bela demonstração de como funcionam as teclas de um piano de cauda.
Pianos Digitais
Embora eu seja fã de muitas acções chave de alta qualidade, tais como a bela acção de madeira híbrida PHA-50 de Roland e a acção RH3 simples mas jogável de Korg, tenho de dizer que nenhuma destas acções se compara a uma acção acústica bem mantida.
Mais uma vez, os verdadeiros pianos têm verdadeiros mecanismos de martelo que atingem as verdadeiras cordas de metal. Isto é muito difícil de simular quando se tem apenas peças de plástico e madeira.
Há também o comportamento da fuga, em que os pianos digitais reagem de forma algo irrealista quando se aplica pressão repetida às teclas, quando uma chave não voltou à sua posição original de descanso.
Mecanismo de chave Kawai RHCII – um típico mecanismo de chave de plástico “dobrado” usado em muitos pianos digitais
Os verdadeiros pianos não dependem de sensores e são, portanto, mais reactivos. É também interessante notar que os verdadeiros pianos têm uma sensação gradual onde as teclas inferiores são mais pesadas do que as teclas superiores.
Este comportamento deve-se a diferenças na espessura do cordel (e tamanho do martelo). Alguns pianos digitais reproduzem este fenómeno, enquanto outros têm um toque uniforme.
Características electrónicas
Pianos acústicos
No que diz respeito aos músicos de concerto, as funções electrónicas são praticamente indispensáveis. Não é por acaso que a maioria dos músicos de estúdio se referem a si próprios como “teclados” em vez de “pianistas”.
Embora seja essencial saber tocar partes de piano, também se deve saber tocar almofadas, sintetizadores, teclas eléctricas, peças de orquestra, etc.
Também é importante saber como misturar e mudar os efeitos na mosca, e a maioria dos pianos acústicos não têm estas características (a menos que se esteja a utilizar um dos poucos modelos híbridos com pickups instalados).
Os pianos acústicos não têm a funcionalidade que lhe permita utilizar estas capacidades, o que pode ser um factor limitativo se o seu objectivo final for tornar-se um executante versátil.
Se precisar de versatilidade, é provável que esteja à procura de uma obra ou de um piano de palco.
Pianos Digitais
É provavelmente óbvio, mas os pianos acústicos não podem competir com as características digitais.
Discutimos brevemente a variedade de sons na secção acústica, e isto é óbvio, já que os pianos têm apenas um “som pré-definido” para trabalhar.
Aqui está uma lista rápida de características electrónicas notáveis de pianos digitais que podemos tomar como garantidas:
O controlo de volume e a tomada de auscultadores são uma dádiva de Deus quando se trata de exercício. Ter uma opção silenciosa é óptimo e permite-lhe fazer exercício mesmo à noite, sem incomodar os seus vizinhos.
Uma secção de efeitos integrada aumenta ainda mais a variedade de som que se obtém de um piano digital. O som de um piano acústico deve-se à sua posição numa sala específica. Para os pianos digitais, tem atrasos, reverberações, coro e muitas outras opções para moldar o seu som.
Um teclado utilizado como controlador MIDI com um DAW
A funcionalidade USB MIDI é fornecida como padrão e abre infinitas possibilidades de criação musical, aprendizagem, desempenho e tudo o que se encontra entre eles. Como é que funciona? Ao permitir a utilização de uma variedade de aplicações MIDI disponíveis em qualquer plataforma (PC, Android, iOS, etc.). Quer seja um estudante de piano principiante, compositor, produtor ou intérprete, MIDI pode tornar a sua vida mais fácil.
Os macacos de saída estão incluídos na maioria dos modelos intermédios e avançados e fazem da gravação uma brisa. Os verdadeiros pianos acústicos precisam de vários microfones, que são difíceis de instalar (e caros em si mesmos). Os pianos digitais, por outro lado, só precisam de um par de cabos TRS, por menos de €20 na Amazon.
Pedais
Pianos acústicos
Os pianos acústicos estão equipados com 3 pedais (por vezes 2, dependendo do modelo). Estes são respectivamente o pedal suave, o sostenuto e o pedal de sustentação.
É verdade que a maioria dos pianos digitais tem um sistema opcional de três pedais que simula os efeitos de cada pedal usando software, mas esta abordagem raramente capta o toque real na perfeição.
Por exemplo, o pedal de apoio (também conhecido como pedal amortecedor) é o mais frequentemente utilizado. Alguns dos pianos digitais mais avançados têm uma função de meia aceleração, que toca amostras diferentes quando o pedal é premido até meio.
Isto procura emular a forma como um verdadeiro pedal de sustentação empurra o amortecedor contra as cordas sem as amortecer completamente. No entanto, o muting parcial não é um estado de on-off binário.
Há muito mais nuances quando se toca em acústica, e dominar as subtilezas dos pedais é uma das coisas que separa os profissionais dos novatos.
Pianos Digitais
Já explicámos que os pedais de piano digital não podem recriar as nuances de um verdadeiro pedal amortecedor, por isso não nos vamos repetir aqui.
No entanto, vou notar, uma potencial vantagem dos pianos digitais. Os pedais de modulação abrem um mundo de possibilidades que permitem que técnicas interessantes, tais como wah-wahs e varreduras de filtros, sejam utilizadas sem tirar as mãos do teclado.
Para os artistas, este comportamento é enorme. Esta é uma das razões pelas quais apreciámos tanto a Etapa 3 do Nord.
Portabilidade
Pianos acústicos
Por falar em bandas, raramente se vê alguém a levar um piano acústico a concertos. Ou está a usar um piano que já lá está, ou é um Rockstar a tocar em estádios esgotados.
Os pianos e teclados digitais são o melhor amigo do intérprete em concerto. Embora eu não considere 15 quilos como leves, é muito menos do que as centenas de quilos que os pianos verticais e os grandes pianos acústicos pesam.
Se a portabilidade for importante para si, os pianos acústicos podem não ser a escolha certa.
Pianos Digitais
Os pianos digitais são muito mais leves do que os seus congéneres acústicos, e já discutimos brevemente esta questão como um inconveniente dos pianos acústicos.
No entanto, a vasta gama de opções disponíveis também aponta as escalas a favor dos pianos digitais. Falámos sobre como os pianos de palco reduzem ainda mais o peso ao removerem características desnecessárias, e este é um dos aspectos mais interessantes dos pianos digitais: a inovação. Com os problemas de peso resolvidos, as empresas estão a voltar a sua atenção para outros problemas comuns.
A Casio concebeu a sua nova linha de instrumentos finos (como o PX-S1000 e o PX-S3000, que adorámos) para ser ainda mais portátil, com um perfil estreito, mantendo simultaneamente altifalantes integrados!
Pessoalmente, adoro a capacidade de abraçar plenamente o lado digital. Para concertos com a minha banda, uso um teclado MIDI ligado ao meu portátil como fonte de som.
Os teclados MIDI não podem gerar som por si só, mas isso também significa que são extremamente leves. Por isso, o meu equipamento de concerto é mais portátil do que nunca.
Casio PX-S1000 Piano Digital Portátil
Manutenção
Pianos acústicos
Pessoalmente, considero isto como o maior inconveniente de um acústico.
O primeiro factor a ter em conta são as cordas. A desvalorização é comum a quase todos os instrumentos acústicos, quer sejam guitarras, violinos, oboés ou mesmo tambores.
O que separa o piano destes instrumentos é a complexidade. Afinar um violoncelo ou uma guitarra é tão simples como rodar um botão. Mesmo os tambores podem ser afinados em poucos minutos, se tiver os conhecimentos necessários (uma obrigação para os bateristas de jazz).
Os pianos não são tão simples e requerem afinadores profissionais para manter o tom certo.
São necessários afinadores e equipamento profissionais devido às 2 ou 3 cordas por tecla e às ligeiras variações no tom que dão ao piano o seu rico som.
Dependendo da humidade da localização do seu piano, estas sessões de afinação podem ter lugar em qualquer lugar, desde uma vez de dois em dois anos até uma vez de três em três meses.
Espere que estes tempos sejam ainda mais curtos se tiver sorte (ou azar, dependendo da forma como olha para ele) para ter um ouvido perfeito.
Este custo soma-se ao longo do tempo. Por isso, não se esqueça de ter isto em conta no preço de venda inicial se estiver à procura de um piano acústico, especialmente se se tratar de um piano usado.
Pianos Digitais
Em geral, os pianos digitais não necessitam de manutenção (desde que estejam bem tratados e em bom estado).
Um amigo meu possuía um piano de consola digital da série Yamaha CLP, que comprou em segunda mão em 2013, e que ainda hoje funciona bem (8 anos de idade na altura da escrita). Só foi necessária uma manutenção em todo esse tempo.
O problema? O martelo numa das chaves estava rígido devido a algumas pequenas fracturas no mecanismo. Não foi um grande problema e mandou repará-lo gratuitamente, uma vez que estava coberto por uma garantia.
Apesar de todas as provas e tribulações por que passou, continua a funcionar tão bem como sempre, e os outros teclados que possuo ao longo dos anos continuam a funcionar também.
Facto engraçado! Até o muito velho teclado Yamaha PSR-36 do meu pai, que ele tem há mais de 20 anos, funciona perfeitamente. Se isso não é um bom indicador de excelente durabilidade, não sei o que é.
Reparações
Pianos acústicos
Se for tecladista de uma banda, pode já ter-se rido do seu guitarrista por partir uma corda no meio de um ensaio, ou do seu baterista por ter uma cabeça de bateria rasgada.
Bem, felizmente para eles, as reparações são fáceis de fazer, e até podem fazê-lo eles próprios. Se uma corda de piano se partir, é necessário recorrer a um profissional.
Qualquer coisa mecânica desgasta-se com o tempo, e os pianos não são diferentes. As muitas partes móveis irão deteriorar-se lentamente, impedindo a sua experiência e necessitando de ajuda externa (que não é barata).
Pianos Digitais
As reparações são ainda mais raras do que a manutenção de rotina dos pianos digitais.
Não há muito que possa correr mal com instrumentos musicais digitais, uma vez que se baseiam no accionamento do som por um chipset.
Mesmo na pior das hipóteses, as soluções acessíveis estão muitas vezes apenas a uma chamada para os profissionais da empresa. Estas reparações custam geralmente uma fracção do que se pagaria por uma reparação de piano acústico defeituosa.
Prémios
Pianos acústicos
Convenhamos, os pianos acústicos são menos proeminentes do que eram há alguns anos atrás. Um relatório de 2017 mostrou que as vendas de pianos acústicos verticais caíram 41,1% entre 2007 e 2017, enquanto que os pianos de grande concerto sofreram ainda mais, caindo abaixo de metade do seu preço original.
Já deve ter adivinhado porquê: os pianos acústicos são caros, e esse é apenas o custo inicial. Há também manutenção e conservação, e o custo total soma-se, colocando uma tensão na sua carteira.
Mesmo os profissionais enfrentam o enigma de decidir se dezenas de milhares de dólares de investimento valem a pena pelo seu trabalho ou hobby.
Para principiantes absolutos, não há razão para optar por um piano acústico. De facto, durante muito tempo, o preço foi a maior barreira à entrada, algo que os pianos digitais com menos de 500 euros com uma excelente relação preço/desempenho resolveram maravilhosamente.
Pianos Digitais
A maior vantagem dos pianos digitais é a sua acessibilidade económica. Os modelos de piano digital estão disponíveis a quase todos os preços.
Quer seja um principiante absoluto ou um profissional que necessita de uma simples opção de prática, pode ter a certeza de que há algo para si.
Os teclados podem parecer baratos, mas são uma opção ideal para as pessoas que apenas querem aprender o básico.
Da mesma forma, os teclados em estilo de consola maciça são boas opções de treino e excelente mobiliário, ideal para pessoas que querem algo mais próximo do real.
No que diz respeito aos pianos digitais de gama alta, são frequentemente mais baratos do que um novo piano acústico. Até mesmo os pianos verticais tendem a obter preços mais elevados, o que é ainda agravado pelo ponto seguinte.
Resumo
Pianos acústicos
Os pianos acústicos soam absolutamente incríveis, mas têm muitos inconvenientes importantes em comparação com os seus homólogos digitais. O custo é um factor importante e pode ser o principal obstáculo para a maioria das pessoas.
No entanto, se realmente pretende dominar o piano com um orçamento, recomendo que complemente a sua prática de piano digital com sessões ocasionais sobre um piano acústico.
Esta abordagem é comum para cursos de música em escolas de música e centros de aprendizagem.
Os meus amigos em cursos de graduação e pós-graduação musical têm um piano digital para praticar fora das aulas, mas passam o maior número de horas possível na acústica da universidade.
As suas capacidades não devem ser ignoradas, e penso que o melhor de ambos os mundos é o ideal se a opção surgir.
Pianos Digitais
Os pianos digitais têm muitas vantagens e eu pessoalmente escolheria um piano digital em vez de um piano acústico a maior parte do tempo.
O incómodo da manutenção e o custo de propriedade cada vez maior são coisas que acho difícil de engolir, por isso a escolha é clara para patinadores baratos como eu.
Há também o factor flexibilidade. Como ocasionalmente actuo ao vivo, preciso de uma solução portátil que produza mais do que apenas um som de piano. Para alguém como eu, os pianos digitais são a única opção.
Dito isto, adoro o som dos pianos acústicos. Quando faço sessões de produção ou arranjo, se tenho a oportunidade de ter um piano acústico gravado no estúdio, faço-o sempre.
Para um bom registo, o som vale sempre a pena. Mas por razões mais práticas, prefiro um piano digital.
Tipos de pianos acústicos
Grande/Concerto Grande
O desenho clássico do piano tem muitos nomes, mas todos partilham a mesma designação “grande”, um testemunho da classe do desenho original de Bartolomeo.
O piano de cauda moderno existe em algumas variações, mas incluem a maior parte das melhorias feitas ao longo da história.
Os mecanismos do martelo são reactivos mas mantêm um elevado grau de expressividade dinâmica, e as 3 e 2 cordas padrão por chave foram adoptadas ao longo de todo o processo.
A outra palavra no nome, concerto, descreve onde estes pianos são normalmente encontrados. São frequentemente vistos em salas de concerto, o que ajuda a reforçar o som naturalmente grande que estes pianos produzem.
Os dois maiores fabricantes de grandes pianos de concerto são a Yamaha e a Steinway & Sons.
Steinway & Sons Modelo D
A série C da Yamaha é provavelmente a mais vendida linha de piano de cauda de concerto, facilmente reconhecível pelo seu tom claro e equilibrado. Muitos pianos digitais, mesmo os de outros fabricantes, incluem amostras C7 ou CFX devido à sua versatilidade.
Os Steinways são mais clássicos no design e têm baixos mais ricos (alguns podem considerar lamacentos), inspirados pelos grandes mestres da era Romântica com as suas cordas mais grossas.
Embora os grandes instrumentos de concerto sejam espantosos, o seu custo é um pouco irrealista para o público em geral. No entanto, existem alternativas para os puristas acústicos.
Baby Grand
Classificamos qualquer piano de cauda de concerto com menos de 157 cm como um piano de cauda de bebé.
Estes pianos podem não estar frequentemente na ribalta, mas são normalmente comprados por aqueles que procuram o som rico e o estilo de um grande concerto sem pagar um preço enorme.
Tenho gravações mistas de piano de cauda de bebé. As estruturas internas são certamente semelhantes, mas o tamanho mais pequeno significa que as gravações estéreo não têm o mesmo sentido de profundidade que as suas contrapartes de tamanho normal.
Além disso, os netos são geralmente bem considerados e podem ser a única opção real se viverem num ambiente pequeno.
Os grandes pianos bebés mais conhecidos são a série Yamaha GC e a série Kawai GM.
Nota: A maioria dos pianos acústicos tem 88 teclas e são, portanto, aproximadamente da mesma largura. Quando dizemos que os grandes pianos bebés são “mais pequenos” do que os grandes pianos (de concerto), referimo-nos normalmente ao comprimento das cordas e do corpo em vez do número de teclas/largura.
Piano vertical
Esta é a opção mais económica nesta categoria, e também faz parte da acessibilidade ao estilo americano que discutimos brevemente na secção de história.
Este modelo colocou o piano ao alcance do maior número de pessoas possível, dando a uma grande proporção da população a oportunidade de aprender realmente o instrumento.
É provável que se possa atribuir grande parte da música moderna à criação do piano acústico vertical. Estes pianos são versões comprimidas do modelo clássico de grande porte, mas de forma alguma simplificadas.
O mecanismo básico é o mesmo: os martelos batem as cordas quando as teclas são premidas, produzindo um som.
A principal diferença é que o mecanismo está disposto verticalmente, e não horizontalmente. É daqui que provém o nome “piano vertical”.
Se tomarmos como base o som de um piano de cauda clássico de concerto, o som de um piano erguido é menos “rico”, embora em última análise seja mais íntimo.
Kawai K-400 piano vertical
O principal factor é a diferença no tamanho. Os pianos verticais têm as cordas mais curtas das três variantes, o que se traduz num tom diferente. Contudo, nem sempre é este o caso, e um piano de cauda por vezes tem cordas mais curtas do que alguns modelos verticais.
O conceito físico a ser discutido aqui é a inharmonicidade, ou seja, o facto de os harmónicos de uma nota se desviarem dos harmónicos “correctos”. Este fenómeno pode ser reduzido através da utilização de cordas mais longas (ou gravadores, se aplicarmos a mesma ideia aos instrumentos de sopro).
Os pianos verticais têm, portanto, este som único, que não é de modo algum mau. Algumas baladas soam melhor com um piano vertical, e como a maioria dos pubs e cafés de música podem atestar, tem certamente o seu atractivo.
Agora que conhece os principais tipos de pianos acústicos, passemos aos prós e contras.
Tipos de pianos digitais
Teclados
Os teclados foram uma das primeiras tentativas de emular digitalmente pianos reais. Durante muito tempo, isto foi adequado para principiantes, mas não era de todo viável se o objectivo final fosse dominar o instrumento.
As chaves eram de plástico barato, e os sons nunca poderiam substituir a coisa real.
Lembre-se que, neste ponto da história, a tecnologia não se tratava apenas de ecrãs tácteis e factores de forma fina. Uma capacidade de armazenamento de 12 MB era considerada elevada, o que significava que conveniências como a amostragem moderna eram um sonho distante.
Com todas estas advertências, um piano vertical acústico barato sempre foi a escolha certa para os pianistas. O preço elevado foi facilmente justificado pelo facto de não haver alternativa viável.
Claro que isto é coisa do passado e os teclados modernos são muito eficientes.
Se ainda existirem pianos digitais baratos, eles vêm sob a forma de teclados de arranjadores e incluem uma tonelada de características que os tornam úteis para compositores e bandas unipessoais.
Sim, há por vezes a mesma sensação irrealista para as teclas, mas isto é frequentemente compensado por muitas características adicionais, tais como opções de desempenho, ritmos incorporados e até mesmo arpejo.
Pianos Digitais
Como o nome sugere, os pianos digitais são diferentes dos teclados baratos e pouco realistas do passado. Foram feitos verdadeiros esforços para tornar estes novos instrumentos muito mais fáceis de tocar.
Os avanços modernos na engenharia mecânica e montagem precisa proporcionaram aos aspirantes a pianistas uma opção legítima para a prática. Esta opção teve mesmo algumas vantagens, que iremos discutir em breve.
Os principais elementos a assinalar são a melhoria da qualidade do som e a introdução de acções mecânicas nas teclas que imitam as acções do martelo dos seus homólogos acústicos.
Os pianos digitais tornaram-se bestsellers em todo o mundo, e muitos fabricantes de piano (como os gigantes Yamaha e Kawai, famosos pelos seus pianos acústicos) investiram recursos no avanço da tecnologia de piano digital.
Pianos de palco
Os pianos digitais sempre tiveram fraquezas gritantes que os tornaram impróprios para o espectáculo ao vivo.
Deixando de lado a qualidade do som (um aspecto que os puristas ainda consideram uma marca negra contra os não acústicos), há ainda o problema do espaço e da flexibilidade.
Os pianos de palco tentaram resolver estes problemas enfrentando-os de frente. Estes modelos reduziram o seu peso ao removerem os altifalantes incorporados.
A maioria dos artistas usa as suas próprias combinações de amplificadores/cabinetes ou sistemas de som front-of-house, o que tornou os pianos de palco populares entre os artistas.
A flexibilidade foi resolvida incorporando enormes bibliotecas de som nas suas fichas, oferecendo músicos sintetizadores, tambores, cordas e muito mais.
Enquanto os populares pianos de palco como o Nord Piano 4 e a série CP da Yamaha se destinam aos pianistas, a questão de saber se os teclados Korg’s Kross são teclados ou pianos de palco não é clara. Para simplificar, diremos apenas que o são, mas os rótulos são apenas rótulos, afinal de contas.
Para uma comparação mais aprofundada de todos os tipos de teclados, por favor consulte este guia.
Tipos de pianos híbridos
Antes de terminar este artigo, gostaria de vos falar um pouco sobre os pianos híbridos, que são amálgamas que combinam a tecnologia dos pianos digitais com as características ideais de um piano acústico.
Está confuso? Não é invulgar. O termo “piano híbrido” não é tão bem estabelecido como os termos “digital” ou “acústico”, e existem na realidade dois tipos.
Pianos acústicos híbridos
Piano acústico híbrido U1SG da Yamaha
Os pianos acústicos híbridos têm cordas reais dispostas numa configuração vertical, de modo a parecerem pianos acústicos verticais (ou mesmo grandes pianos).
Ter cordas reais significa que estes pianos têm um som “acústico” ideal, oferecendo uma experiência de jogo rica, altamente dinâmica e agradável.
A diferença é que existe um motor de som digital que pode ser activado à vontade. Isto permite cortar as cordas (quer movendo o mecanismo do martelo ou suprimindo as vibrações) e obter um sinal digital puro, que pode ser ouvido nos auscultadores.
Isto resolve o problema do ruído e permite-lhe praticar à noite, sem culpa, quando os seus vizinhos estão a dormir. Além disso, são também possíveis características como a gravação e a integração de aplicações, tornando estes pianos híbridos extremamente versáteis.
Exemplos deste tipo de piano híbrido incluem as séries ATX e Aures da Kawai, bem como os sistemas de piano SILENT e TransAcoustic da Yamaha que se integram directamente nos seus muitos pianos acústicos e de cauda existentes.
Pianos híbridos digitais
Piano digital híbrido Kawai NV10
Por outro lado, existem pianos digitais híbridos que, por definição, são tecnicamente apenas pianos digitais de topo de gama.
Estes pianos híbridos produzem som digitalmente e não têm cordas.
No entanto, os seus corpos são modelados a seguir aos dos pianos acústicos. Também utilizam altifalantes detalhados para reproduzir os sons como um verdadeiro piano acústico o faria.
O que distingue estes modelos híbridos dos seus homólogos de alta gama apenas digitais é a capacidade de reacção e acção sobre as chaves.
Por exemplo, a Yamaha AvantGrand N3X parece um piano de cauda de bebé. Devido à forma como as coisas estão organizadas, é possível obter um efeito semelhante movendo a tampa, o que muda o som de uma forma muito mais prática e realista.
No que diz respeito à acção das chaves, o seu tamanho torna as coisas muito mais complicadas, muitas vezes eliminando as acções acústicas. Embora disséssemos que um piano digital nunca poderia corresponder a um piano acústico em termos de som, estes modelos aproximam-se.
Exemplos de pianos híbridos digitais incluem a Kawai’s NV-10, CS11, a série AvantGrand da Yamaha e a série Hybrid Grand (GP) da Casio.
A palavra final
Após comparar os pianos acústicos e digitais e examinar as suas vantagens e desvantagens, esperamos que seja mais capaz de decidir qual o melhor instrumento para si.
Em resumo, opte por um piano acústico se… :
- Tem o orçamento necessário
- O som realista é importante
- Não tem vizinhos
- Os seus vizinhos não se importam com um instrumento mais alto
- Tem o espaço para um piano acústico
Escolha um piano digital se :
- Tem um orçamento limitado
- Precisa de um objecto portátil
- Não tem espaço para um piano acústico
- Quer mais flexibilidade em termos de som
- Quer poder treinar em silêncio
Gostaríamos de reiterar que nenhum instrumento é uma melhor escolha directa.
Adoro o som dos pianos acústicos, mas também gosto muito de pianos digitais e estações de trabalho. A melhor maneira de escolher um para si é experimentá-lo e ver o que funciona para si.
Lembre-se de que é você que vai tocar o instrumento. A escolha certa depende das suas próprias preferências.
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