Se está à procura de um método de piano em linha amigo das crianças que ensina piano de uma forma divertida, pode recorrer à Academia Hoffman.

É um curso baseado em vídeo aula que visa “dar aos alunos os conhecimentos e técnicas de que necessitam para se tornarem verdadeiros músicos”.
Baseado em princípios tais como “ouvido antes do olho” e “experiência antes da explicação”, o método Hoffman visa produzir músicos completos que compreendam verdadeiramente a música.
O Sr. Hoffman ensina ele próprio as lições em vídeo, e faz um grande esforço para ensinar uma variedade de conceitos de uma forma divertida.
Vamos entrar na Academia Hoffman para descobrir o que mais ela tem para oferecer.
Começar
A Academia Hoffman oferece uma adesão gratuita e uma adesão Premium, que custa 18 euros por mês, 179 euros por ano ou 495 euros para uma adesão vitalícia. Estudantes adicionais podem ser acrescentados a um preço reduzido.
Embora todas as aulas em vídeo estejam disponíveis gratuitamente, as partituras e fichas de trabalho imprimíveis, jogos e sessões de treino só estão disponíveis com uma assinatura Premium.

Pode inscrever-se para o teste gratuito de 30 dias de uma conta Premium sem ter de introduzir os detalhes do seu cartão de crédito – não será atingido com encargos inesperados se se esquecer de cancelar.
As lições são acessíveis através do website, pelo que qualquer dispositivo com um navegador de Internet e um ecrã suficientemente grande funcionará para ver confortavelmente as lições.
Outra vantagem deste método é que, por ser baseado em vídeo, não há necessidade de ter um piano digital ou de lidar com cabos.
O programa funcionará com qualquer piano ou teclado que tenha, embora seja sempre melhor aprender num piano digital com 88 teclas ou num piano acústico.
Características
A Academia Hoffman tem uma variedade de características que tornam interessante tocar piano.
Aulas em vídeo
As aulas em vídeo de 10-15 minutos são o aspecto principal deste curso. Nestas lições, o Sr. Hoffman explica e demonstra conceitos com a ajuda de ajudas visuais, tais como uma pauta virtual e uma vista aérea do teclado.

Cada lição contém algumas ideias novas e técnicas adicionais para praticar, em vez de apenas um conceito por vídeo. Isto faz de cada vídeo uma lição autónoma, tal como seria uma lição presencial.
Hoffman assegura-se de que as lições são divertidas e interessantes utilizando canções familiares, mini jogos de teclado, e até adereços e fatos.
Por exemplo, traz um sapo gigante de madeira para a lição sobre “O sapo do meio”. E termina sempre as lições com um rápido espectáculo de marionetas de dedos relacionado com o conteúdo da lição.
Por baixo das lições, verá um botão para folhas imprimíveis, que lhe permitirá imprimir as partituras para as canções aprendidas nas lições.
Pode também encontrar todo o conteúdo imprimível em “Materiais/Ferramentas” na secção da sua conta.
Sessões de formação
Fornecer tarefas para orientar os estudantes na prática do que aprenderam na lição. Estas tarefas podem variar desde ouvir a canção enquanto se batem as teclas.

Contudo, a maioria das secções de prática são dedicadas a encorajar o estudante a praticar a peça lentamente, com o metrónomo, mãos à parte e depois mãos juntas.
O ficheiro áudio da peça é sempre fornecido para que os estudantes possam ouvir o som que supostamente devem produzir.
Estas secções de prática guiada são excelentes para aqueles que não sabem como praticar mais eficazmente, ou que precisam de algo para os manter em movimento e evitar distracções.
Imagino que a maioria das crianças se enquadra numa ou em ambas estas categorias.
Jogos
A Academia Hoffman oferece quatro jogos que ajudam os estudantes a desenvolver as suas capacidades em quatro áreas musicais diferentes: teoria, ritmo, alcance e treino de ouvido.
Torres do Alfabeto é o jogo teórico, e o seu objectivo é praticar a ordem das notas, passos e saltos. Os alunos têm de arrastar os nomes das notas por ordem e empilhá-las verticalmente nas janelas de um edifício.

Dependendo das janelas disponíveis, os estudantes podem ter de empilhar notas para trás ou saltar notas. As notas soam quando lançadas na janela, o que permite aos alunos aprenderem como soam os passos, saltos e escalas naturais.
As Melodias Mistério são concebidas para que os estudantes desenvolvam o seu ouvido. Neste jogo temático de detective, os jogadores recolhem “pistas”, seleccionando a carta que corresponde à melodia que acabaram de ouvir.

Quando cinco pistas são encontradas, o caso é encerrado e o jogo é ganho. É um jogo divertido e uma excelente maneira de aprender a associar melodias com o que está escrito.
Rhythm Train é – adivinhou-o – o jogo do ritmo. Os alunos ouvem um ritmo e depois arrastam as cartas que correspondem a esse ritmo para o comboio, na ordem correcta. Diferentes instrumentos e tempos são utilizados para ajudar a desenvolver uma compreensão do ritmo.

Staff Crawler ajuda os estudantes a desenvolver as suas capacidades de leitura visual tocando notas para ajudar Iggy, o verme, a alcançar o seu almoço.

Os primeiros níveis mostram uma pauta de uma linha para aprender a identificar passos e saltos e a utilizar notas de orientação. Uma vez dominados estes elementos, o jogo exibe a pauta de cinco linhas e as claves de agudos e graves.
Todos os jogos começam facilmente e tornam-se cada vez mais difíceis à medida que os estudantes avançam nos níveis.
O programa de estudo
O curso consiste em 13 unidades de 20 lições cada, mais uma unidade de música pop.

A primeira parte começa com lições sobre as primeiras cinco notas de teoria musical, o número de dedos, os nomes das teclas brancas, a pentatónica do Dó e do Ré, e uma introdução à improvisação e ao ritmo. Os alunos tocam a sua primeira canção, “Hot Cross Buns”, na primeira aula, e na 20ª aula estarão a utilizar acordes de duas notas para acompanhar uma melodia.
A segunda parte introduz tríades, acordes I e V7, o básico do grande pessoal, e baseia-se em conceitos já aprendidos como solfejo, ritmo e pentatónica.
A terceira parte permite aos estudantes tocar mais pentatrónica maior e menor e aprofundar os seus conhecimentos sobre o pessoal, incluindo a leitura visual e a notoriedade de uma canção por ouvido. Novos ritmos, assinaturas de tempo e acidentes são também introduzidos.
A parte 4 abrange a articulação, composição em forma binária, intervalos e dinâmica. As canções aprendidas incluem “Ode à Alegria” e “Lavender’s Blue”.
A quinta parte aprofunda o conhecimento dos alunos sobre a leitura de música, ensinando-lhes as linhas superiores do livro-razão, bem como símbolos de notação como fermatos e calúnias. Os destaques desta unidade incluem improvisar um acompanhamento usando símbolos de acordes e realizar um dueto.
A parte 6 ensina as linhas inferiores, o círculo de quintos e novos conceitos rítmicos como as notas de repetição e a sincopação. Os estudantes também se divertirão a improvisar usando a escala de blues.
A sétima parte baseia-se em conceitos previamente aprendidos, tais como leitura visual, dinâmica, símbolos de acordes e tríades maiores e menores. Além disso, o conceito muito importante de praticar lentamente para jogar rapidamente é introduzido nesta unidade.
A oitava parte inclui exercícios complexos de dedilhação com cruzamentos de dedos e polegares, bem como exercícios de destreza de dedos. Esta unidade serve também como uma introdução a Bach, uma vez que os estudantes aprenderão sobre a sua vida e música e tocarão uma versão simplificada da sua “Musette in D”.
A parte 9 passa da escala pentatónica para a escala de uma oitava e arpejos. Novos conceitos incluem assinaturas chave, medidas compostas e tetratónica.
Esta parte centra-se na independência e equilíbrio das mãos, que é praticada tocando staccato com uma mão e legato com a outra, e expressando uma melodia com ambas as mãos.
A décima parte é dedicada aos acordes e à teoria. Os alunos inverterão os acordes, criarão progressões de acordes e identificarão os acordes diatónicos.
A décima primeira parte passa à análise de acordes numa partitura, realizando uma escala de duas oitava e um arpejo principal B-flat, aprendendo a utilizar o pedal amortecedor e avançando técnicas de improvisação a partir de uma página principal.
Os destaques da Parte 12 incluem escalas adicionais de duas oitava e arpejos, como harmonizar uma melodia usando escalas diatónicas, e compondo uma peça em forma ternária.
A parte treze tem apenas quatro lições… por agora. Os estudantes aprenderão a conhecer e tocar uma Sonatina Clementi e uma escala cromática.
Eventualmente, mais lições serão acrescentadas à unidade, e também se podem esperar novas unidades com material mais avançado mais tarde.
A unidade Pop Music é uma colecção de tutoriais em vídeo sobre música pop para crianças, tais como “Into the Unknown” do Disney’s Frozen II e a canção temática da Família Addams, bem como algumas canções de Natal. O nível de dificuldade varia, e algumas canções têm mais do que um nível por onde escolher.
Vantagens e desvantagens
O que é bom e o que poderia ser melhorado? Vamos dar uma vista de olhos mais atenta.
Vantagens:
Diversão! – Personagens fantasiados, espectáculos de marionetas, jogos musicais: as aulas do Sr Hoffman têm tudo para manter as crianças entretidas enquanto aprendem.
Ensina postura e posição correcta das mãos – os métodos online são frequentemente inadequados nesta área, mas Hoffman ensina como se sentar correctamente e como o movimento da mão e do pulso afecta o som.
Abordagem pedagógica abrangente – Nas aulas, os alunos cantam, gesticulam e praticam a audição de música. Isto está de acordo com a filosofia da escola de formar músicos completos, e não apenas pianistas.
Fornece as competências necessárias para ler partituras avançadas – Os estudantes estarão equipados para ler todas as articulações, dinâmicas, termos e linhas de registo que uma peça de música lhes possa apresentar.
Desvantagens:
Sem feedback dos professores – Embora seja claro que a Academia Hoffman não oferece o feedback instantâneo fornecido por outros programas semelhantes, não vi uma opção de enviar vídeos dos alunos para feedback.
Pequeno repertório – Cada unidade ensina cinco a sete canções e a unidade de Música Popular tem 24 canções divertidas, mas os estudantes interessados terão certamente de complementar a selecção musical, especialmente se estiverem interessados em géneros mais variados.
Para quem é a Academia Hoffman?
A Academia Hoffman foi concebida para crianças, e isto reflecte-se em tudo, desde a escolha das canções até ao ritmo de aprendizagem. Recomendo este programa a crianças menores de 12 anos que estão apenas a começar a tocar piano.

Embora um adulto possa aprender a tocar piano com este método, a menos que goste particularmente de canções infantis e espectáculos de marionetas, eu recomendaria um curso online mais adequado para adultos ou um método tradicional baseado em papel, como o curso básico de piano de Alfred para adultos.
No entanto, embora os comentários sob as lições sejam principalmente de crianças que querem dizer olá ao Sr. Hoffman, tenho notado alguns adultos.
Este é um bom método para principiantes. Portanto, depende do tipo de música com que gosta de aprender e se se importa ou não com as lições das crianças (achei os pequenos espectáculos de marionetas absolutamente adoráveis).
Pensamentos finais
Vou ser honesto, estou impressionado com aAcademia Hoffman. Este programa evita muitas das fraquezas comuns dos métodos de piano online, tais como aulas repetitivas e métodos de prática e falta de formação em postura, musicalidade e técnica.
O método Hoffman é deliberadamente abrangente. Centra-se em áreas que são frequentemente negligenciadas, tais como a teoria da música e a formação dos ouvidos, sem negligenciar actividades mais comuns como a leitura e a improvisação visual.
Embora este curso não atinja níveis avançados, proporciona uma base completa em teoria e técnicas musicais que permitirão aos alunos passar facilmente para música mais avançada.
Este curso é definitivamente uma opção sólida para pais que procuram uma alternativa mais económica às aulas de piano tradicionais, presenciais.